Son tantas las veces que nos han anunciado una actuación como un espectáculo diferente y original (que si lo de Beck es único, que si no habrás visto nunca nada parecido a Nine Inch Nails, que si lo de Chicks On Speed es algo más que un concierto...) que ya no nos lo creemos. Pero entonces llega el lobo de verdad y todo nuestro escepticismo y toda nuestra desconfianza se van por el desagüe. Así que vinieron por segunda vez a España The Flaming Lips, y con un concepto de directo que llevan más de un año y medio enseñando por todo el mundo (era un saldo de la gira de “The Soft Bulletin” en versión pobre: en otros conciertos les ha acompañado una orquesta de doce músicos) nos embelesaron. No a todos, es cierto. Cuando Wayne Coyne, Steven Drozd y Michael Ivins bajaron el telón tras un solitario y oportunísimo bis de “White Christmas” hubo quien se sintió desconcertado, quien echaba pestes del trío de Oklahoma, quien todavía no estaba seguro de si le había gustado o no... Daba igual. The Flaming Lips ya habían ganado la batalla contra la indiferencia desde el momento en que pisaron el escenario.
La verdad es que el atrezo, los trucos y las sorpresas escénicas de The Flaming Lips no son nuevos. Ya hemos visto otras veces conciertos con performances, luces estroboscópicas, theremines, megáfonos y proyecciones. Pero en manos de estos veteranos del subsuelo yanqui (casi veinte años, que se dice pronto, incordiando) parecen otra cosa. O mejor dicho, parecen realmente integrados dentro del concepto musical. Las proyecciones de los Teletubbies y el batería virtual en “A Spoonful Weighs A Tone” o de la orquesta de Leonard Bernstein en “Race For The Prize”, la sangre de mentira en “The Spark That Bled”, el cotillón de “She Don’t Use Jelly” (entonces sí pareció que estábamos en la fiesta de inauguración de Razzmatazz), la continua lluvia de confeti a la que se autosometía Wayne Coyne, la mini-cámara en el micro... todo un lujo de detalles extramusicales que funcionan como complemento imprescindible para entender el sentido del humor, el gran guiñol y la interactividad entre artista y público que proponen los chalados autores de “Zaireeka”. Quizá porque sin todos estos efectos especiales de feriante ahora mismo un concierto de The Faming Lips no tendría razón de existir.
Resumiendo: después de ver a Wayne Coyne y compañía sobre las tablas, se hace difícil escuchar “The Soft Bulletin” (que acaparó el 90% del repertorio) y no asociarlo inmediatamente a las imágenes o los ardides teatrales que lo adornaban en directo (“The Gash”, por ejemplo, ya siempre irá acompañada mentalmente por los saltitos acompasados de cinco bailarinas de aerobic). Comparar está feo, pero media un abismo entre The Flaming Lips y los Mercury Rev aburguesados que nos visitaron hace dos años. Unos parecían una banda de repertorio alternativa sin veneno, y los otros, incluso estando dentro del semimainstream, todavía son un hueso duro de roer, un culo de mal asiento y un grupo con una integridad a prueba de bombas. ¿Neosinfónicos? Eso es en otra ventanilla: en la de Grandaddy, como pudimos comprobar todos (incluido Wayne Coyne, que estaba entre los asistentes) el día después en Razzmatazz 2. 
