USO DE COOKIES

Este sitio web utiliza Cookies propias y de terceros, para recopilar información con la finalidad de mejorar nuestros servicios, para mostrarle publicidad relacionada con sus preferencias, así como analizar sus hábitos de navegación. El usuario tiene la posibilidad de configurar su navegador pudiendo, si así lo desea, impedir que sean instaladas en su disco duro, aunque deberá tener en cuenta que dicha acción podrá ocasionar dificultades de navegación de la página web.

Aceptar Cómo configurar

Cargando...
SIERRA, Nuevas sensaciones

Arturo, Hugo, Toño y Clara: pop en llamas. Foto: Alfredo Arias

 
 

ENTREVISTA (2018)

SIERRA Nuevas sensaciones

Tras vivir una de las trayectorias más interesantes del underground español de este siglo como parte de Margarita, Hugo Sierra se reinventó para acercarse a la más pura esencia de la canción pop con Sierra. Clara Collantes, Arturo Hernández y Toño Castro completaron un cuarteto de lujo que, tres años después de su EP de debut, por fin publicó su primer álbum, el magnífico “A ninguna parte” (2017). David Saavedra habló con Mr. Sierra.

 

 

 

“Es verdad que tanto ‘Golpes’ como ‘Tiene mucha fuerza’ gozaron de una repercusión que nunca había notado en todo el tiempo que llevo tocando, y eso también me provocó cierta angustia. Llegué a sufrir un bloqueo creativo con el que tuve que luchar todos los días”
(Hugo Sierra)

Debo empezar hablando de “Golpes”, la canción que dio a conocer a Sierra en 2014 y que me sigue pareciendo un clásico instantáneo, uno de esos temas pop perfectos que, de haber surgido en otro tiempo u otras circunstancias, podría haber pervivido a fuego en la memoria de varias generaciones. Era uno de los cuatro cortes de “Tiene mucha fuerza” (Gramaciones Grabofónicas-Tormina, 2014), un EP de debut que, hasta ahora, era lo único que había publicado. Hugo Sierra, responsable del proyecto, reconoce que el listón estaba tan alto que sintió mucha presión de cara a la grabación de su álbum. “Es verdad que tanto ‘Golpes’ como ‘Tiene mucha fuerza’ gozaron de una repercusión que nunca había notado en todo el tiempo que llevo tocando, y eso también me provocó cierta angustia. Llegué a sufrir un bloqueo creativo con el que tuve que luchar todos los días”, explica el músico desde un bar en el madrileño barrio de Malasaña.

Una escena, por cierto, la malasañera, a cuya renovación contribuyó decisivamente desde principios del milenio como componente de los ya desaparecidos Margarita. “Fue una vida intensa y preciosa, quince años de descubrir muchas cosas. Haciendo una música muy particular, nos abrimos un camino incluso fuera de España”, recuerda el vocalista y guitarrista, quien, en 2010, inició el breve proyecto Prisma En Llamas con Pablo Santoro (Ensaladilla Rusa, Bicicross, Pablo Prisma). “Hacíamos una canción pop más identificable, pero, sobre todo, me sirvió para vivir la maravillosa experiencia de tocar con Pablo. Él me ayudó mucho, porque yo aprecio siempre su criterio, y me hizo ver que era muy divertido componer canciones de pop y que yo tenía cierta capacidad, cierto talento para ello. Cuando empecé con Sierra no pensé tanto en seguir la estela de Prisma En Llamas, sino directamente en que quería hacer canciones que se pudiesen quedar en el tiempo y que dentro de veinte años, cuando alguien las escuche, le recuerden un momento de su vida. Queda algo pretencioso, pero no puedo negar que buscaba algo así”.

Clip de “Amiga Extraña”, una de las canciones pertenecientes al álbum “A Ninguna Parte” (2017).







“En lo que se refiere a qué contar, intento poner todos los sentidos en lo que me rodea. Utilizo las canciones para explicarme cosas, para intentar entenderlas. No busco en lugares que desconozco ni suelo escribir sobre cosas que no siento”
(Hugo Sierra)

El primer intento fue hacer un disco conjunto con Lidia Damunt, pero la lejanía y las agendas lo impidieron. “Enseñé las canciones al resto de Margarita y no les molaron mucho, pero yo las quería hacer, así que me fui a Barcelona a grabar con Cristian Pallejà sin ningún tipo de expectativas. Luego me empezó a venir a la cabeza que igual tenía que montar un grupo, porque yo mismo había grabado ahí baterías y sintetizadores, y también quería tocar en directo”. Primero entró Clara Collantes (guitarra, también en El Día Después). “La conocí por Lidia Damunt, porque estaba con ella en la gira de ‘Gramola’ (2014). Me gustaba mucho cómo tocaba, me caía genial; aceptó al instante y yo flipé”. Luego fue el turno de Toño Castro (teclados, ex-Charades): “Estaba en mi círculo de amigos. Llevaba por ahí un tiempo en el que quería volver a un grupo, y yo sentía como que me estaba mandando algún mensaje”. El último en llegar fue Arturo Hernández. “Lo que más nos costó fue encontrar al batería, aunque tampoco tanto. Yo era fan de Juventud Juché y me molaba cómo lo hacía Arturo, aunque no sabía que estaba dispuesto a tocar con otras bandas. Manu Moreno, de Gramaciones Grabofónicas, me propuso que contactara con él. Se lo comenté, le pasé las canciones y, al momento, también me dijo que sí”. Desde entonces, funcionan como un cuarteto estable sobre el que el líder se deshace en elogios, tanto a nivel musical como humano.

Y aquí es donde llegamos a “A ninguna parte” (Sonido Muchacho, 2017), un álbum de once temas que mantienen intactas la infección pop, la pegada melódica y la emoción. “Desde el principio, me puse una premisa muy básica: hablar desde lo más profundo de una manera superdirecta para poder comunicar mejor. Y en lo que se refiere a qué contar, intento poner todos los sentidos en lo que me rodea. Utilizo las canciones para explicarme cosas, para intentar entenderlas. No busco en lugares que desconozco ni suelo escribir sobre cosas que no siento”.

Son inevitables las reminiscencias de los ochenta (temas como “La noche criminal”, por ejemplo, me recuerdan a La Dama Se Esconde; y “La chica del cohete”, del EP, era puro Alaska y Los Pegamoides). Él no lo desmiente, pero lo matiza. “En el EP anterior yo pensaba en esas cosas como algo que hemos escuchado todos y está ahí, que es parte de nuestro folclore, por decirlo de alguna manera. Pero no quería hacer una revisión ni nada por el estilo. No soy una persona nostálgica. Con el álbum, uno de mis objetivos era no acercarme a eso de nuevo; aunque la manera que tengo de cantar y componer, al final recuerda mucho a la nueva ola, y la verdad es que no tengo problemas con ello. Lo que me importa es que las canciones suenen bien, sean bonitas y digan cosas”, concluye dejando clara su satisfacción por el trabajo final, y afirmando que podríamos hacer perfectamente un repaso del disco tema por tema y tendría muchas más cosas que contar.

UPROOT ANDY, Sabor para el mundo

ENTREVISTA (2012)

UPROOT ANDY

Sabor para el mundo

Por Víctor Lenore
HOLLY HERNDON, Mundo conectado

ENTREVISTA (2015)

HOLLY HERNDON

Mundo conectado

Por Juan Manuel Freire
XAVIER BARÓ, Independiente(mente)
Por Miguel Martínez
MARIA ARNAL I MARCEL BAGÉS, Compartir la voz
Por Gerard Casau
JUSTIN TOWNES EARLE, Su vida es suya y solo suya
Por Nando Cruz
PAPA WEMBA, El perfume

ENTREVISTA (1996)

PAPA WEMBA

El perfume

Por David S. Mordoh
CABOSANROQUE, Mecánica intrusa

ENTREVISTA (2014)

CABOSANROQUE

Mecánica intrusa

Por Ruben Pujol
MANOS DE TOPO, Inteligencia emocional
Por David Saavedra
NACHO VEGAS, Hablando del asunto (2ª parte)
Por Santi Carrillo
RUSTIN MAN, Cuestión de tiempo

ENTREVISTA (2019)

RUSTIN MAN

Cuestión de tiempo

Por Víctor Trapero
IGGY AND THE STOOGES, Miami Punk Machine
Por Eduardo Guillot
JOSÉ GONZÁLEZ, Un sueco en la procesión silenciosa
Por Miguel Martínez
091, Spanish Bombs

ENTREVISTA (1986)

091

Spanish Bombs

Por Santi Carrillo
ODIO PARÍS, Eternamente jóvenes

ENTREVISTA (2011)

ODIO PARÍS

Eternamente jóvenes

Por Carlos Barreiro
ANNA CALVI, A veces veo canciones

ENTREVISTA (2011)

ANNA CALVI

A veces veo canciones

Por Pablo Gil
JUNIP, Los límites sin límites

ENTREVISTA (2010)

JUNIP

Los límites sin límites

Por David Saavedra
LOS PILOTOS, Distopía y euforia

ENTREVISTA (2014)

LOS PILOTOS

Distopía y euforia

Por Eduardo Guillot
ACTRESS, Los tipos duros no bailan
Por César Estabiel
MARIA DEL MAR BONET, La aventura sin fin
Por Jordi Bianciotto
GREGORY PORTER, Be water, my friend
Por Oriol Rodríguez
THE TELESCOPES, Más allá de la visión natural
Por David Saavedra
COLA JET SET, ¿Apocalipsis pop?

ENTREVISTA (2016)

COLA JET SET

¿Apocalipsis pop?

Por Marcos Gendre
FASENUOVA, Plan de fuga

ENTREVISTA (2011)

FASENUOVA

Plan de fuga

Por Carlos Barreiro
Arriba