The Linda Lindas

Una pequeña vendetta cítrica quizá no sea la forma más habitual de cerrar una relación, pero a The Linda Lindas les funciona estupendamente. En “Helado de limón”, cantada íntegramente en español, despachan al destinatario con un “trágate tu drama” y un “te borré del mapa”, pequeña venganza azucarada que aparece en “GOTTA GET OUT”, tercer álbum de las californianas, después de “Growing Up” (2022) y “No Obligation” (2024), y primero para Reprise-Warner. Bela Salazar, Eloise Wong y las hermanas Lucia y Mila de la Garza llevan algo más de cinco años creciendo delante de nosotros y siguen siendo insultantemente jóvenes –entre 16 y 21 años–, aunque a estas alturas presentarlas como aquellas niñas que tocaban punk empieza a resultar bastante injusto con todo lo que ha ocurrido después.

Y han ocurrido bastantes cosas. Kathleen Hanna se fijó muy pronto en ellas y las invitó a abrir para Bikini Kill, aparecieron después en “Moxie” (Amy Poehler, 2021) y poco después “Racist, Sexist Boy” se hizo viral desde la Biblioteca Pública de Los Ángeles. Han girado con bandas enormes y pasado por el Summer Sonic de Japón. Su relación con el país tiene bastante más fondo: el nombre de The Linda Lindas viene de “Linda Linda Linda” (Nobuhiro Yamashita, 2005), película vinculada a “Linda Linda”, de The Blue Hearts, y ellas mismas han contado que no entendieron del todo el peso que tenía aquella canción hasta tocarla por primera vez en Japón.

Tampoco conviene simplificar demasiado sus referencias. Eloise creció escuchando el punk angelino de Adolescents, Germs, The Dils, The Weirdos o The Bags, mientras por casa de Lucia y Mila pasaban Sleater-Kinney, Yeah Yeah Yeahs y The Breeders, pero también Madonna, Kelly Clarkson o Duran Duran. Tres estudiaron piano clásico y Bela, guitarra clásica y flamenca; para Lucia, Mila y Eloise, la guitarra, la batería y el bajo llegaron con The Linda Lindas. En “GOTTA GET OUT” todo ese batiburrillo se percibe más que nunca: escribieron unas treinta canciones, grabaron veinte y terminaron quedándose con doce.

Los sintetizadores y ese bajo insistente de su pieza homónima “Gotta Get Out” ya nos ponen de aviso de que el terreno se ha ensanchado, aunque “Burning Out”, que os adelantamos aquí, juega en otra liga. Puede ser perfectamente una de las canciones del año: habla de estar quemada, de encerrarse en casa, de aplazar cosas y ver pasar los días, pero tiene uno de esos estribillos que hacen difícil escucharla una sola vez. “I Could Be Wrong” tampoco anda lejos; entra con una facilidad pasmosa. En ambas se nota, sobre todo, que The Linda Lindas pueden permitirse ser mucho más melódicas sin perder un ápice de nervio.

Y luego se ponen bastante más salvajes. “Blood On Our Hands” y “Break” se meten de lleno en el hardcore, mucho más abrasivo de lo que uno podría esperar. (Y por si estás escuchando ahora mismo la primera y te lo estás preguntando: sí, esa voz es Eloise Wong). De ahí pueden saltar a “Nothing Left”, cantada por Lucia de la Garza y otra de las grandes revelaciones del álbum, que mete la crisis climática y la codicia empresarial en una canción que, además, casi se puede bailar. Palabras mayores. “High Horse” mira más hacia el rock alternativo de los noventa, y “Closer”, segundo adelanto del disco, toma una dirección claramente emo. Habla del miedo a hacerse mayor y cuenta con Hayley Williams, cantante de Paramore.

“Everybody Told Me” se alarga por encima de los cuatro minutos y tira hacia un terreno más melancólico, con The Cure asomando entre las guitarras. Después, “See You Next Time” baja un poco las revoluciones y pone el cierre al disco. El título, desde luego, viene que ni pintado y, para el final de los conciertos, niquelado. En definitiva, quizá esa sea la gracia de “GOTTA GET OUT”: que las Linda Lindas ya pueden ser pop-punk, hardcore, emo, new wave o rock alternativo incluso dentro de una misma media hora larga. Siguen estando todas esas etiquetas, pero ninguna termina de explicar del todo cómo suenan ahora. Nos las llevamos todas. Si pita la alarma, mala suerte. ∎