Kiss Facility: una señal desde detrás de la cortina

Khazna significa “tesoro”, pero también “caja fuerte”: aunque parezca lo mismo –algo a proteger– no lo es en absoluto. El primero quieres mostrarlo al mundo y presumir de él, mientras que el segundo es el sitio donde se guarda lo que no se enseña. Kiss Facility titularon así su primer álbum, publicado a comienzos de este año, y lo describen como una cámara forrada de anhelo, devoción y deseo. El dúo formado por Sega Bodega –productor con una década fabricando pop electrónico desde los bordes más rotos para Shygirl, FKA twigs o Caroline Polachek– y la cantante y poeta Mayah Alkhateri –emiratí-egipcia afincada en París y formada en poética clásica– mezcla shoegaze y electrónica de club con poemas escritos en árabe: ella canta casi todo el disco en su lengua y admite que el álbum guarda significados que no puede expresar de forma directa. Llegan con la ola del arab alt, que desde hace un par de años agrupa a quien hace pop, R&B, shoegaze o electrónica desde el árabe y sus dialectos: Zeyne y su “Awda” (2025), Saint Levant, Yasmine Hamdan, el shoegaze iraquí-americano de Nabeel o el recopilatorio de artistas mujeres del sello jordano Malakat. Ayer esa ola pasó por la sala UNI de Madrid.

Otra de las artistas de esa nueva oleada es Kidä, que abrió el concierto del dúo. Compositora y performer nacida en Nueva York y de ascendencia egipcia, mezcla trip hop, new age y algo de nu-metal con influencias árabes, y fuera de los escenarios firma instalaciones sonoras y bandas sonoras de desfiles: Gucci, Prada, la Bienal de Venecia. Es bisnieta de Ruggero Leoncavallo, el compositor de “Pagliacci” (1892), aunque lo que ella hace poco tiene que ver con “Vesti la giubba”. Fue un punto de partida coherente para una noche tematizada, pero su bolo solo fue un entremés con el mismo concepto que el plato principal y una ejecución más precaria.

Kiss Facility arrancaron en 2023 con el EP “Esoteric” en ambient tweets, el sello de Bodega; telonearon a Erika de Casier por Europa, rehicieron un tema de Haifa Wehbe que acabó sampleado por Fred again.. y Skepta. “KHAZNA” suena a shoegaze deconstruido, pero en directo el viraje hacia el dream pop se nota mucho más que en el estudio. La guitarra gana peso, pues Bodega la toca casi todo el bolo y solo la suelta para pasar a los pads en canciones como “Absent From My Eyes” o “Plasma”. El sonido es frío y sobrecargado, y por momentos queda más cerca de American Football que de Slowdive: arpegios abiertos, afinaciones bajas y dropeadas, un ataque demasiado nítido para la bruma del dream pop. “Flux”, la canción que abrió la noche, dice eso mismo con palabras. “Ves la temeridad en mi frialdad, lo que llevo dentro de los ojos”, canta Alkhateri: alguien que por fuera parece fría y por dentro está desbordada. La guitarra de Bodega es esa frase hecha sonido, timbre gélido y saturación al límite, otro de los muchos choques que define a Kiss Facility: una batalla entre una voz criada entre anasheed y Umm Kulthum, acostumbrada a estirar la frase en melismas que no terminan, contra un controlador de pistas que le impone a cada canción un sistema binario.

Cada noche esa pelea se libra de otra manera –cada noche alguien gana y alguien pierde– y por eso el disco se reconstruye cada vez de forma distinta: parte del mismo camino que el álbum, pero se desvía por rutas alternativas. Cayeron los once cortes de “KHAZNA”, varios de “Esoteric” y su lanzamiento más reciente, “We Share A Dream”: ninguno sonó como en el estudio. “Cheap Poetry” fue clubera desde el primer compás; “Kotshena”, la más ligera del álbum, apareció en acústico a mediados del concierto –el único rato en que la sala cantó– y volvió en los bises hecha electrónica e interpolada dentro de “Plasma”, en una versión techno de esta. Las canciones perdían los bordes, sus fronteras se diluían en mawwales líquidos y los únicos silencios llegaban cuando Bodega cambiaba la afinación. Además, a lo largo de todo el concierto, Alkhateri alterna el micrófono normal con otro con forma de teléfono, cargado de filtros reverb y delay y recortado en graves y agudos, como si cantara desde otra habitación. El efecto es el de una voz que llega a través de una pared, cerca pero inalcanzable, mientras las letras hablan también de esa distancia que existe entre dos cuerpos, como en “Ishara” –“solo dame una señal desde detrás de una cortina”– o en “Noon”: “En tus ojos escondes imágenes”.

Ese juego del escondite recorre todo el concierto, como si el dúo no mostrase todo lo que es capaz de dar: como si tuviese, efectivamente, algún tipo de tesoro que proteger. La voz llega filtrada por un teléfono, las letras se cantan en una lengua que casi nadie en la sala entendía y las canciones salen en versiones que no se parecen al disco y que mañana serán otras. “Absent From My Eyes”, una de las más celebradas anoche, lo explica con un dístico de la poesía clásica árabe, “Yaraka qalbi wa in ghuyyibta an basari” (“Mi corazón te ve aunque te hayan apartado de mi vista”). Todo eso podría quedar en una experiencia esotérica muy atractiva si el lugar acompañara, pero la sala UNI no es ese lugar. “KHAZNA” es una caja fuerte en la que se guarda un tesoro. Anoche solo se vio la rendija. La caja sigue cerrada. ∎