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La semana vista por…

Lunes, 20 de julio

España estampa una segunda estrella en su camiseta tras una dura final contra Argentina en la Copa del Mundo. Además, lamentamos la muerte de Jennifer Finch, bajista de L7, y destacamos lanzamientos de Evil Graham Lee, Chico Blanco o The Waterboys… Mezcla de emociones para un lunes diferente, con una resaca inolvidable.

Madonna, con Ronaldinho y Ronaldo Nazario: trío Mundial. Foto: Michael Regan (Getty Images)
Madonna, con Ronaldinho y Ronaldo Nazario: trío Mundial. Foto: Michael Regan (Getty Images)
Y lo hicimos. España lo hizo. Esta generación de futbolistas, con todo por delante, con un Cubarsí imperial, con un Rodri que es capaz de leer jugadas que solo él ve, con un Lamine al que no le pesa contribuir al equipo y renunciar a los focos, con un Cucurella incansable, con el muro impuesto por Laporte, con el oficio de Porro y Baena, con los destellos de calidad de Olmo y Pedri, con la locura de Unai… por fin lo ha ganado todo. Desde la sub-19, pasando por la sub-21, por los Juegos Olímpicos, ganando la Eurocopa… Esta España alcanza ahora la cima del mundo conquistando ante Argentina el segundo Mundial para nuestro país en categoría masculina, en un partido luchado pero poco disputado en el que nuestra selección fue claramente superior, fiel a su juego paciente, a su trato amable con el balón y a su actitud siempre propositiva. Ferran, en la prórroga, ante diez jugadores argentinos tras la expulsión de Enzo Rodríguez y después de un gol anulado –con polémica– a Nico Williams (al propio Ferran le anularían otro, después, por una justísima, casi milimétrica posición adelantada), desató la locura definitiva de los españoles, que vivimos una noche tórrida pero inolvidable. Lo digo: no tiene techo esta generación que ya sabe que puede ganar, a la que no le temblará nunca el pulso, que propone un juego más sólido que el de la inigualable generación que conquistó nuestra primera Copa del Mundo en 2010 y que, ahora mismo, es el mejor equipo del planeta. Trump, por supuesto, le quiso robar el protagonismo a esta selección, y el propio Infantino le tuvo que decir que se cortara… pero ver rabiar por dentro al naranjito es otra satisfacción que nos llevamos de un Mundial que queda grabado en el corazón, y en la solapa.

En el intermedio del partido, disputado el MetLife Stadium de Nueva Jersey, pudimos ver un show de casi doce minutos en el que actuaron Madonna –flanqueada por Ronaldinho y Ronaldo Nazario, reyes de la fies–, BTS, Justin Bieber y Shakira con Burna Boy.

España, doble campeona del mundo de fútbol. Show del intermedio de la final al completo.

Contrastando con la felicidad de sabernos bicampeones del mundo, iniciamos la semana con la triste noticia del fallecimiento de Jennifer Finch (1966-2026), cantante, fotógrafa, actriz y, sobre todo, bajista de la mítica formación punk-rock L7. Junto a ellas formó durante el período dorado de la banda hasta su salida en 1996, contribuyendo a su debut homónimo y a su triplete de discos más recordados: “Smell The Magic” (1990), “Bricks Are Heavy” (1992) y “Hungry For Stink” (1994). Y junto a ellas regresó en la nueva etapa del grupo, desde 2014, cuando se reunieron tras más de una década de inactividad. Antes, Finch había formado parte de Sugar Babydoll, fugaz banda seminal en la que también militaban Courtney Love de Hole y Kat Bjelland de Babes In Toyland. Y durante el impasse de L7 formó en OtherStarPeople, The Shocker y Sex In Progress. A partir de octubre, L7 se embarcarán en su última gira sin Finch, como estaba planeado tras su diagnóstico de cáncer cerebral hace apenas una semana. Descanse en paz.

Falleció Jennifer Finch. Con L7, “Fuel My Fire” en directo en JBTV, en 2018.

El productor estadounidense Shel Talmy fue conocido por revolucionar la escena rock de Reino Unido en los años sesenta con sus fundacionales trabajos para The Kinks (“You Really Got Me”) o The Who (“My Generation”), pero también por poseer uno de los mayores archivos de grabaciones del principio de la carrera de David Bowie, cuando aún se hacía llamar por su nombre de nacimiento, Davy Jones, y militaba en uno de sus primeros grupos, The Manish Boys. Tras su fallecimiento en 2024, por primera vez parte de esos tesoros discográficos salen a la luz: “David Bowie. The Shel Talmy Recordings” (disponible desde el 18 de septiembre) recopila 22 canciones de esta etapa inicial, incluyendo diez pistas hasta ahora inéditas en formato CD y digital y seis en vinilo, grabadas en su mayoría junto con The Lower Third en 1965 y con un equipo de estudio formado por colaboradores del propio Talmy en el que figuran el guitarrista Jimmy Page (The Yardbirds, Led Zeppelin), el pianista Nicky Hopkins (The Beatles, The Rolling Stones) o el ingeniero de sonido Glyn Johns (Steve Miller Band, The Who). No es tanto un atisbo al talento original de Bowie antes de reinventarse como la estrella rock definitiva (que también) como un “reflejo de una escena musical británica en plena ebullición”, según explica en historiador musical Alec Palao en las notas que acompañan al álbum. Ya puede escucharse la inédita “I Want Your Love”

David Bowie también fue mod: “I Want Your Love”.

Seguimos rebuscando entre los archivos musicales del pasado hasta dar con “Atlantic Rain. The Lost Fisherman’s Blues Recordings”, triple álbum con el que The Waterboys vuelven a reincidir en la revisión de sus cientos de horas de material para “Fisherman’s Blues”, su cuarto álbum, lanzado en 1988, con el que viraron hacia el folk y la tradición desde el sonido más épico, pop y progresivo con el que alcanzaron la fama. “Hicimos tanta música en aquella época, con cientos y cientos de grabaciones individuales, que todavía sigo descubriendo cosas mágicas. Este conjunto de temas (con veinticinco piezas inéditas, versiones o tomas alternativas) contiene lo mejor que he encontrado hasta ahora”, ha comentado Mike Scott al respecto de esta nueva inmersión, que completa aquella mastodóntica caja lanzada en 2013, “Fisherman’s Box. The Complete Fisherman’s Blues Sessions (1986-1988)”, con casi cien temas y demos nunca antes publicados. Scott está, además, celebrando su trabajo más inconformista con una gira mundial que recalará en nuestro país con una sola fecha, el jueves 3 de septiembre en el Roig Arena de Valencia, y en la que figuran, como The Waterboys, el violinista Steve Wickman, el cantautor y guitarrista Steve Earle, Brother Paul al órgano Hammond, Famous James al piano, Aongus Ralston al bajo, Eamon Ferris a la batería y Roar Øien al lap steel.

The Waterboys, grabaciones encontradas: “When Doves Cry”.

Más nostalgia. En 2020, tras el trágico fallecimiento en 2019 de Philippe Zdar, su compañero en Cassius, Boombass, afirmó que el proyecto ya no tenía razón de ser. Pero la celebración de los treinta años del french touch, estilo francés que revolucionó la electrónica y el pop en el paso de los noventa a los dosmiles, bien merece un último baile, así que el productor se ha embarcado en una nueva gira, en formato club, para festejar a la vez el legado de esta mítica formación pionera. Cassius Club llegará a Madrid (Lula Club) el 28 de noviembre, y como anticipo puedes escuchar el remix que de la mítica “Feeling For You” han hecho Fcukers (herederos neoyorquinos del electroclash y la cultura electropop) y la leyenda del house neoyorquino Junior Sanchez. Etienne de Crécy –con él fundó Zdar Motorbass en 1989: banda, sello y estudio en torno a los que se formalizó el género– encabeza esta fiesta nacional que culminará este diciembre por todo lo alto con un gran evento de dos días en el Centquatre de París.

Cassius, cumpleaños french touch: “Feeling For You”, remezclada por Fcukers y Junior Sanchez.
En 2027, el combo que ha reinventado la idea de marching band desde las calles de St. Pauli, Hamburgo, al mundo, regresa a nuestro país con una gira que servirá para poner de largo un nuevo trabajo –aún pendiente de anuncio– que llegará a principios de año. Techno orgánico con percusiones y metales, Meute regresarán a España el próximo mes de abril, pasando por el Sant Jordi Club de Barcelona (20), La Riviera de Madrid (21) y Cartuja Center CITE de Sevilla (24), dentro de la programación de Insólito Sevilla Fest

Meute volverá a tocar en España la próxima primavera. “Aurora”.
No guardes todavía la agenda de conciertos. Te queda por apuntar los conciertos de IST IST, mancunianos góticos encomendados al revival post-punk que presentarán “Dagger” (2026), su quinto álbum, el 12 de octubre en la Moby Dick de Madrid y el 13 de octubre en la Upload de Barcelona. El palestino Saint Levant, que traduce su tradición, lengua y códigos locales a la experiencia del pop electrónico y urbano global, actuará el 28 de noviembre en la sala Razzmatazz de Barcelona y el 30 de noviembre en La Riviera de Madrid. Y los Bass Drum Of Death, luminarias del revival garagero –sucio, divertido, punk, pop– a principios de la década de 2010, presentarán en octubre su álbum “Six” (2025) en el Barcelona Psych Fest de Barcelona (19) y en la sala Wurlitzer Ballroom de Madrid (20).

Bass Drum Of Death visitará España en octubre: “Do Nothing”.
Como un prólogo a su “Amor compartido tour” –que da el pistoletazo en noviembre con conciertos en Granada (27) y Sevilla (28), que continuará el 29 de diciembre en Madrid, que pasará en enero por Valencia (8) y Zaragoza (29) y recalará en Bilbao el 19 de febrero–, Cupido comparten por fin la única colaboración que faltaba por revelarse de su último trabajo, “Amor compartido” (2026), formado por diez (+1) duetos con distintos artistas de las escenas pop, psych, synth y urbanas de España y Latinoamérica (l0rna, Cuco, Usted Señalemelo, Little Jesus, Jesse Baez…). A ellos se une ahora Álvaro Díaz con “Y te olvidaste”, un trallazo pop-rock con esa nostalgia romántica tan característica del combo formado por Pimp Flaco y Solo Astra.

Cupido y el plantel de colaboraciones de “Amor compartido”: “Y te olvidaste” con Álvaro Díaz.
Tras actuar en el Bilbao BBK Live o en el Afro-Latino Festival de Gante (Bélgica), Queralt Lahoz sigue sumando fechas a su “Favorosa Tour”, con paradas previstas este mes de julio en el Con Voz de Muller de Pontevedra (31); en agosto en el Brizna Festival de Ayerbe (1), Maó (7), el Nits de Tramuntana de Llançá (14), Zaragoza (15), el festival Muwi de Logroño (28) y el festival Gigante de Guadalajara 29); y en septiembre en el festival SONRAÍZ de Carcabuey (18), el Mercat Musica Viva de Vic (19), el IWA Fest de Melilla (25) y el ciclo La Térmica Village de la localidad malagueña de Pizarra (26). Y McEnroe despiden “La vida libre” (2025) en Madrid con dos fechas en octubre, que además le servirán a la banda para repasar también “Mundo marino” (2008) y “Rugen las flores” (2015) el jueves 8; y “Tú nunca morirás” (2009) y “La distancia” (2019) el viernes 9. Será en un contexto más íntimo y recogido de lo que es habitual para el conjunto de Getxo, la sala Villanos de la capital.

McEnroe cerrará el ciclo de “La vida libre” en octubre en Madrid: “Una amapola”.
Dejamos ya los escenarios para entrar en el terreno de las novedades musicales. Y empezamos por una muy especial, “I Think I’m Alone Now”, el primer disco que el legendario pionero del pedal steel Evil Graham Lee publica en solitario y bajo su nombre a los 72 años de edad. Una exploración del rango emocional del instrumento que tanto ayudó a desarrollar desde sus míticas contribuciones a la banda australiana The Triffids hasta su encomiable participación en el “Chill Out” (1990) de The KLF. Su fundador, Bill Drummond, que se acompañó precisamente de The Triffids cuando debutó en solitario con “The Man” (1986), contribuye escribiendo las notas que acompañan a la edición física.

Evil Graham Lee y la magia del pedal steel: “Serein”.
Recalamos ya en nuestro país con un triplete de novedades surgidas desde el ámbito electrónico-urbano: “Amnesia”, el muy esperado debut largo de un Chico Blanco convertido a día de hoy en figura activa clave de la escena queer club berlinesa; “D’PARAÍSO”, nuevo EP de d.dramático, conversación íntima y lo-fi de la distorsión shoegazer, la melancolía emo digital y las difusas texturas electrónicas; y “melodies”, sencillo con el que la artista catalana de ascendencia senegalesa Diara anticipa su próximo EP, “More Sugar”, disponible el 14 de agosto.

Diara, de camino a su nuevo EP: “melodies”.
“El tema aborda el concepto de ‘Spirales’”, dice el cantautor francés Dominique A sobre su última canción, “La terre à personne”, tercer adelanto de su decimoquinto disco, “Spirales”, disponible desde el 9 de octubre. “La palabra resonó en mí desde el momento en que surgió. En geometría, el término en singular se refiere a ‘una curva plana que describe revoluciones alrededor de un punto fijo mientras se aleja progresivamente de él’. Lo vi como una posible metáfora del proceso de composición, especialmente cuando las canciones se basan en recuerdos que, como cualquier recuerdo que se precie, tienden a escaparse justo cuando intentas aferrarte a ellos”. En este nuevo trabajo, el cantante vuelve a contar con Sébastien Boisseau al contrabajo y Julien Noël a los teclados, a los que se suma ahora la batería de Étienne Bonhomme; y ha regresado al Garage Hermétique, el estudio donde mezcló “La fossette” (1992), para cerrar este nuevo ciclo

Dominique A, siempre una garantía: “La terre à personne”.
Terminamos destacando la convocatoria de We Make Noise, abierta hasta el 8 de agosto: en su nuevo programa, We Make Noise Sessions Madrid (impulsado por She Sounds y Warner Music Spain con el apoyo de Amazon Music, Promusicae, Agedi y DJP Music School), 24 compositoras, productoras e ingenieras de sonido se darán cita para componer y crear en The Music Station Madrid los días 15, 16 y 17 de septiembre bajo la tutela de Valeria Castro. Puedes presentar tu candidatura a través de este enlace.

Valeria Castro, tutora en We Make Noise Sessions Madrid: “devota”.
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