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La semana vista por…

Viernes, 4 de septiembre

Llega el fin de semana y antes de entrar en materia para repasar las habituales novedades que acompaña los viernes nos despedimos de Cassandra Wilson, una de las grandes voces del jazz contemporáneo, y también de Gloria Steinem, una de las principales pensadoras en el feminismo moderno.

Gloria Steinem, en 1972, hablando en la Democratic National Convention. Foto: John Olson
Gloria Steinem, en 1972, hablando en la Democratic National Convention. Foto: John Olson
La cultura popular y la lucha social dice adiós a Gloria Steinem (1934-2026), pionera del activismo feminista, que falleció el 2 de septiembre en Nueva York a los 92 años. Periodista y editora, llevó la perspectiva feminista al debate público a través de un riguroso trabajo –se dio a conocer en un reportaje de investigación en el que trabajó como conejita Playboy en 1963– que también incluía conferencias y activismo. Firmó nueve libros y su lucha por los derechos civiles y sociales englobó causas como la lucha contra la violencia machista, la mutilación genital femenina, la industria de la pornografía y las guerras de Vietnam y del Golfo. Más recientemente apoyó causas como el movimiento Black Lives Matter, los derechos reproductivos de las mujeres, los derechos LGTBQ+ y el movimiento Time’s Up. Nacida en Toledo, Ohio, Steinem fue una figura determinante a la hora de dar forma al feminismo interseccional, surgido desde el feminismo negro estadounidense, con el fin de comprender la situación estructural de discriminación y desigualdad de las mujeres desde una perspectiva feminista y de género, raza y clase, ejes fundacionales indisociables. En los últimos años, la serie “Mrs. America” (Dahvi Waller, 2020) y la película “The Glorias” (Julie Taymor, 2020) abordaron su vida y obra.

Despedimos a Gloria Steinem, faro feminista. Tráiler de la película “The Glorias”.

Cassandra Wilson (1955-2026), referente e innovadora del jazz, reconocida por revolucionar el género y expandir sus fronteras con influencias del blues, el folk, el pop y el country, falleció el 1 de septiembre a los 70 años. A lo largo de su trayectoria fue galardonada con dos premios Grammy, destacando el obtenido a la mejor interpretación vocal de jazz por su aclamado álbum “New Moon Daughter” (Blue Note, 1996). Nacida en Jackson, Misisipi, creció en un entorno musical, ya que su padre era guitarrista y bajista de jazz. Cassandra Wilson se mudó a Nueva York en los ochenta y participó en el colectivo M-Base del saxofonista Steve Coleman. En la década posterior firmó con Blue Note, sello con el que publicó álbumes tan destacados como “Blue Light ‘Til Dawn” (1993) o el citado “New Moon Daughter”. Hoy recordamos su obra y profundizamos en ella con este Fuera de Juego.

Cassandra Wilson, la voz del sur: “Don’t Explain”.

En el mercado discográfico internacional, este viernes nos trae álbumes tan apetecibles como el noveno disco de la la icónica banda escocesa de slowcore Arab Strap, “Half-Told Tales”. Told Slant, el proyecto de Felix Walworth, estrena hoy “What’s Up”, mientras que “Karaoke Bar” es lo nuevo del dúo australiano de indie-folk Angus & Julia Stone. También desde Australia llega “Truth Or Consequence”, disco en directo (y película) de Amyl And The Sniffers. La furia de los estadounidenses Chat Pile tiene nuevo capítulo gracias a “Who Loves The Sun”, mientras que todo unos veteranos del stoner rock como Sleep estrenan “Hempispheres”.

Otra vez de viaje con Sleep: “The Morrisist”.
En clave pop para el gran público, la cantante y compositora británica Ellie Goulding lanza su sexto disco, “I Know Too Much”, y la californiana Rebecca Black entrega su segundo largo: “Age Of Exhibitionist”. Por su parte, la eslovaca Adéla le quita el precinto a su primer álbum, “PRIMA”.

Adéla, en pleno ascenso: “Nicole Kidman”.
Beyoncé celebra los veinte años de su segundo álbum, “B’Day”, con una reedición que incluye un total de 27 cortes, añadiendo a los del disco original caras B, versiones en español y un extenso libreto. “B’Day” fue número uno en Estados Unidos y Canadá, ha certificado ocho millones de copias vendidas e incluía canciones como “Déjà Vu”, “Irreplaceable” o “Ring The Alarm”.

El libro de instrucciones funk de Beyoncé: “Déjà Vu” con Jay-Z.
Para poder disfrutar de la versión extendida de “Hen’s Teeth” (2026) de Iron And Wine tendremos que esperar hasta el 22 de septiembre. Incluirá seis grabaciones adicionales, cuatro de ellas inéditas grabadas durante las sesiones de “Light Verse” (2024) y “Hen’s Teeth” en Los Ángeles, más dos versiones acústicas. Ya pueden escucharse la inédita “California Sober” y la versión acústica de “In Your Ocean”.

Iron And Wine, siempre en expansión: “California Sober”.
Miley Cyrus es, desde ahora, simplemente Miley y “Bass Persuades”, que saldrá el 18 de septiembre, es el disco que abre esta nueva etapa para la norteamericana y que llega poco más de un año después de “Something Beautiful”.

Simplemente Miley: “Bass Persuades”.
A la espera de que llegue su próximo disco –“ZIRP!”, producido por A.G. Cook–, DIIV ha compartido “Kid”, canción que llega acompañada por un videoclip dirigido por Jaxon Whittington. Lo nuevo del grupo de Brooklyn se editará el 30 de octubre a través del sello Fantasy.

DIIV, en manos de A.G. Cook: “Kid”.
El productor danés Trentemøller ha lanzado por sorpresa el sencillo ”Terrified”, primer adelanto de su próximo álbum de estudio, cuyo lanzamiento, todavía sin título anunciado, está previsto para noviembre. “Terrified” cuenta con la voz de Jonas Bjerre, líder y vocalista de la banda Mew.

Trentemøller no para: “Terrified” con Jonas Bjerre.
El veterano quinteto madrileño Sex Museum ha lanzado el tema “We Are Not Dead”, primer adelanto de un nuevo disco que verá la luz el próximo 20 de noviembre. Un título muy indicado para celebrar los cuarenta años de trayectoria de este grupo fundamental de nuestra escena.

Sex Museum, camino de los 40: “We Are Not Dead”.
Hoy se estrena “Breve e indoloro”, segundo avance del próximo disco de Rüdiger, “Love Is A Muscle”, que llegará a tiendas y plataformas el 18 de septiembre. El grupo de Felix Buff ha anunciado también tres fechas en Cataluña para este mes de septiembre: Barcelona (19, sala VOL), Sant Feliu de Guíxols (20, sala Mascanada6) y Reus (21, sala Lo Submarino).

Rüdiger prepara el lanzamiento de su nuevo álbum: “Breve e indoloro”.
La 24ª edición del festival de cine documental musical In-Edit se celebrará en los cines Mooby Aribau Multicines de Barcelona del 29 de octubre al 8 de noviembre. Abrirá el ciclo de proyecciones “Broken English” (Ian Forsyth y Jane Pollard, 2025), un retrato cinematográfico poco habitual sobre la figura de Marianne Faithfull (1946-2025). La película recoge su última actuación y una entrevista, y en ella participan Tilda Swinton y George MacKay e interviene Nick Cave. Además, Courtney Love, Suki Waterhouse y Beth Orton versionan algunas de las canciones de Faithfull. En el programa también destacan “Flamenco” (Carla Simón, 2026), el debut de la directora catalana en el cine musical, centrado en el universo de la bailaora Rocío Molina; “Seize moments de ma vie” (Albert Serra, 2026), un retrato documental dedicado a la cantante y actriz Ingrid Caven, musa de Rainer Werner Fassbinder, o “The Best Summer” (Tamra Davis, 2026), que cerrará el festival y captura en primera persona la escena y backstage del rock alternativo de los noventa con imágenes de Beastie Boys, Sonic Youth, Bikini Kill, Foo Fighters, Pavement, Rancid y Beck. La programación completa se dará a conocer próximamente

El tráiler oficial de “Broken English”, que levantará el telón en Barcelona del próximo In-Edit.
Arca es la artista que cierra el cartel del festival MIRA, que celebrará su 15º edición los días 6 y 7 de noviembre en Fira Montjuïc de Barcelona. Alejandra subirá al escenario la primera noche para presentar su nuevo disco de estudio, “XXXXX” (2026). La programación del MIRA 2026 queda completada con 27 propuestas, entre las que destacan Shygirl, Max Cooper, Nicola Cruz, Tortoise o Helena Hauff.

Arca actuará en el festival MIRA de Barcelona: “Syncope”.
Nos vamos de conciertos. Empezamos con Mac DeMarco, ya que el cantautor canadiense ha añadido un segundo concierto en la sala Razzmatazz de Barcelona el 17 de septiembre tras agotar todas las entradas para su primera fecha el día 16. También tras agotar entradas para su concierto del 8 de enero en el Sant Jordi Club de Barcelona, Barry B añade una segunda fecha en la capital catalana, en este caso el 7 enero. La agenda de conciertos barcelonesa suma al rapero italiano Rancor, que actuará el próximo 10 de diciembre en la sala Upload. Y el trío sudafricano de hardcore punk Twenty One Children presentará su álbum debut, “After The Storm” (2025), el próximo 9 de octubre en la sala Wurlitzer Ballroom de Madrid.

Twenty One Children tocarán en Madrid a primeros de octubre: “Fine Wine”.
Más música en directo. Tras sus primeras actuaciones en México, la cantautora madrileña Sofía Comas regresa a casa para presentar su último disco, “Tecuán caroca” (2026), el próximo 2 de octubre en el Café Berlín. También en Madrid, los días 8, 9 y 10 de enero de 2027, actuarán Cala Vento. El dúo catalán pasará por la sala Copérnico de la capital antes de trasladar esa particular residencia a La Nau de Barcelona los días 19, 20, 21 y 22 del mismo mes. Y la cantautora chilena Francisca Valenzuela presentará en España su nuevo álbum de estudio, “MALDITA”, en cinco fechas durante el mes de octubre. Se trata de una gira con parada en Barcelona (18, sala Razzmatazz 3), Sevilla (22, Sala X), Palma de Mallorca (24, Es Gremi), Madrid (25, sala UNO) y Valencia (26, Loco Club).

Este otoño tendremos visita de Francisca Valenzuela: “MALDITA”.
Un buen puñado de actuaciones ofrece el ciclo de conciertos organizado por el sello barcelonés Foehn Records para celebrar su 25 cumpleaños. Durante este cuarto de siglo ha editado más de 200 referencias de artistas y grupos como Balago, Oso Leone, BeGun, b1n0, Marina Gallardo, Miquel Serra o Gazella. Además del circuito de actuaciones, que comenzará el próximo 18 de diciembre con el paso de Joina (by AFERS) por la sala Apolo de la Ciudad Condal y se prolongará hasta diciembre, Foehn ha compartido una playlist conmemorativa que repasa la historia del sello. En octubre, el ciclo ofrece estos conciertos: Yaunest y Silvio (1, LAUT), M Train y Azul Celeste (2, Heliogàbal), Gazella y Rey don perro (8, La 2 de Apolo), El Búho y Akkan (10, LAUT), Miguel Serra (24, Heliogàbal), b1n0 y Cushla (29, La 2 de Apolo). En noviembre, actuarán Raynald Colom (12, Auditori) y Fernanda Alemán (28, Fabra i Coats). Y en diciembre, turno para Blood Quartet (2, Oasis), Balago interpretando su “erm” (2001) en Casa Montjuïc (4), más una fiesta en la que pincharán Foehn DJs y actuarán varios artistas invitados (11, Oasis).

Gazella en el 25 aniversario de Foehn Records: “Velcro”.

Y cerramos el viernes celebrando la apertura de un nuevo espacio de dinamización cultural y música en directo. Una noticia en dirección contraria a la que, por desgracia, nos hemos habituado a comunicar en los últimos tiempos. Club del Disco Barcelona inaugura su primer espacio físico: un centro cultural de más de 300 m² en l’Eixample, concretamente en la calle Casp 62, que combina tienda de discos, cafetería, coctelería y sala de conciertos. El proyecto nace como punto de encuentro para la comunidad musical, ofreciendo una programación estable con actuaciones, presentaciones de discos y libros, encuentros con artistas y sesiones de escucha en alta fidelidad. La inauguración tendrá lugar el martes 15 de septiembre.

Buen fin de semana.

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