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La semana vista por…

Miércoles, 8 de enero

Un año más habrá supercanciones. Hoy destacamos lo nuevo de Matt Pond PA, Bonnie Prince Billy, Panda Bear, Mogwai, Japanese Breakfast, Deep Sea Diver y Mourn. Muy a nuestro pesar, también tenemos superartistas a los que despedir, como Eduardo Polonio, Josep Maria Castells, Miguel A. García y Peter Yarrow. La lista de decesos a nivel internacional, lamentablemente, es aún más larga. En cuanto a las supercitas, Lagartija Nick nos ha sorprendido con la posibilidad de asistir a la grabación de su concierto en Granada, y Visor Fest ha hecho lo propio al anunciar a Chucho y The Lemonheads. Las fechas del dúo belga Reymour hay que señalarlas a fuego en la agenda.

Eduardo Polonio, un grande de la electroacústica.
Eduardo Polonio, un grande de la electroacústica.
La música, como un torbellino imparable, nos ha llevado de una novedad a otra sin darnos un respiro. Así fue en 2024 y en 2025 no tiene pinta de que vaya a cambiar. Seguiremos aquí como valientes que intentan encontrar algo de alma entre tanta sobreproducción y escándalo: sí, precio dinámico de entradas, te estamos mirando. Quedan atrás esos días de llantos por la imposibilidad de conseguir localidades para la reunión de Oasis, a los que ahora se suma el anuncio de entradas agotadas para la próxima edición de Primavera Sound Barcelona con esas tres cabezas de cartel de escándalo: Chappell Roan, Sabrina Carpenter y Charli XCX. Mientras tanto, seguimos mordiéndonos las uñas esperando ver cómo se desarrolla el duelo entre Taylor Swift y Beyoncé y este trío de anglosajonas en los próximos Grammy. Como esta última canción navideña, os prometemos que cerramos el cupo:

Sabrina Carpenter & Chappell Roan: “Last Christmas”.
Proyectando el futuro, nos emocionan los discos venideros de Lana Del Rey, Lady Gaga, Neil Young y Nine Inch Nails, y los rumores sobre los de Big Thief o Massive Attack, entre muchos otros. En cine, “Spinal Tap 2”, dirigida por Rob Reiner, nos tiene con el alma en vilo, así como el biopic sobre Joni Mitchell que prepara Cameron Crowe. Mientras tanto, iremos abriendo boca con el estreno en España el 28 de febrero de “A Complete Unknown” (James Mangold, 2024), el retrato biográfico de Bob Dylan protagonizado por Timothée Chalamet. Y en series, con la segunda temporada de “Severance” (Dan Ericksonn, 2022- ) en Apple TV+ desde el 17 de enero, además de la esperada continuación de “The Last Of Us” (Neil Druckmann y Craig Mazin, 2023-). Un año que se presenta de lujo.

Tráiler de “Severance” (T2).
Eso sí, para tener una visión completa es indispensable abordar las pérdidas significativas que hemos sufrido recientemente. El pasado 26 de diciembre, la comunidad musical contemporánea lloraba el fallecimiento de Eduardo Polonio (1941-2024), nuestro titán de la electroacústica. Fue de los primeros en meterse de lleno en la experimentación sonora en lugares como el Laboratorio Alea de Madrid, los Estudios Phonos de Barcelona o el Gabinete de Música Electroacústica de Cuenca. En los ochenta, se lanzó a explorar sonidos más alternativos en sellos como Discos Esplendor Geométrico, Luscinia y La Olla Exprés. Siempre buscando nuevas formas de hacer música, colaboró con artistas de todo tipo y se adentró en el cruce entre arte, tecnología y ciencia. Con cientos de trabajos entre composiciones, instalaciones, discos y óperas electroacústicas, también fue un pionero en la gestión cultural, fundando la Asociación de Música Electroacústica de España que presidió entre 1988 y 1994. Es increíble que con todo lo que hizo no recibiera el Premio Nacional de Música. Esto es un llamamiento para que eso cambie.

Eduardo Polonio: concierto en SONM (2020).
También nos han dejado en los últimos días –falleció el 31 de diciembre– el DJ barcelonés Josep Maria Castells (1965-2024), conocido por popularizar, junto a Toni Peret, varios de los icónicos megamixes de la colección Max Mix en las décadas de 1980 y 1990, y protagonista estelar en la fascinante historia real contada en “Megamix Brutal”, la docuserie de Rafa de los Arcos. Y el vitoriano Miguel A. García (1980-2025) murió el 6 de enero a causa de la ELA. Fue pionero de la vanguardia musical en Vizcaya e impulsó la escena local con proyectos como Le Larraskito y el Zarata Fest. Su amplísima discografía –bajo el alias Xedh o a su nombre; también registró muchas colaboraciones– puede rastrearse aquí. Y también pueden leer la crítica de Rockdelux de uno de sus últimos y recientes episodios: “Littentula”.

A nivel internacional, poco antes del inicio del ciclo navideño, despedimos a Alfa Anderson (1946-2024), icónica voz de la música disco en Chic, que falleció el 17 de diciembre a los 78 años. El folk también sentirá la ausencia de Peter Yarrow (1938-2025), el tenor y guitarrista de Peter, Paul And Mary, que murió ayer, 7 de enero, a causa del cáncer de vejiga que padecía. En la vertiente psicodélica del folk, recordamos a Ed Askew (1940-2025), músico y pintor cuya profundidad y reveladoras interpretaciones marcaron toda una era. Nos dijo adiós el 4 de enero, a los 84 años, sin que haya trascendido la causa de su fallecimiento. “Imperfiction” (2011) y “For The World” (2013) incluyen gran parte de sus canciones más reproducidas. El gran Brenton Wood (1941-2025) nos dejó el 3 de enero a los 83 años y ya descansa en paz en el cielo del soul. Canciones del músico de Luisiana como “The Oogum Boogum Song” y “Gimme Little Sign” serán recordadas por siempre.

Ed Askew: “A Take Away Show”.
Lamentamos también la partida de Tom Johnson (1939-2024), compositor estadounidense minimalista de claridad matemática y crítico musical cuya pluma en ‘The Village Voice’ documentó el renacimiento de la música vanguardista en el Nueva York de los setenta.

El punk rock y el metal también han sufrido pérdidas en las últimas semanas, diciendo adiós a Casey Chaos (1965-2024). El vocalista de Amen y colaborador de System Of A Down y Queens Of The Stone Age, entre otros, murió el 20 de diciembre a los 59 años tras sufrir un ataque al corazón.

Amen: “The Price Of Reality”.
Más allá de la música, el cine también sufrió una pérdida irreparable con la partida de Jeff Baena (1977-2025), guionista y director estadounidense que se suicidó el 3 de enero. Su obra incluye el guión de “Extrañas coincidencias” (David O. Russell, 2004) y la dirección de películas como “Amor zombie” (2014), “Joshy” (2016) o “Hazme girar” (2022), alguna de ellas protagonizada por su esposa, Aubrey Plaza.

Y como los sonidos que escuchamos influyen en nuestras emociones, vamos directos a la música que ha logrado sacudirnos de felicidad hasta los cimientos estos primeros días de enero. Con Matt Pond PA, el verano ha llegado antes de tiempo, ¡incluso en pleno invierno! Y lo ha conseguido con otro adelanto de “The Ballad Of Natural Lines”, que saldrá el 7 de febrero. Se titula “Musik Express” y llega tras las increíbles “Korea”, “The Ballad Of The Natural Lines”, “Those Wings”, “Little Signs” y “Connecticut”. Nos preparamos para lo que será uno de los discos más hermosos del año. El vídeo de esta nueva canción nos transporta a un verano anterior, recorriendo Rhode Island en un Porsche amarillo, persiguiendo el atardecer y reviviendo esa sensación de niño en el Musik Express, donde todo lo demás desaparece y solo te dejas llevar…

Matt Pond PA: “Musik Express”.
En otro rincón de la música, Bonnie Prince Billy ha reunido a un elenco de ensueño para su nuevo álbum, “The Purple Bird”, que Domino publicará el 31 de enero. Después de la colaboración con Tim O’Brien y de “London May”, se ha revelado una nueva sorpresa: John Anderson, la leyenda del country, también se une al proyecto. Y no solo eso, sino que también ha coescrito la canción “Downstream”.

Bonnie Prince Billy feat. John Anderson: “Downstream”.

Atención fans de Animal Collective. Nuestro panda favorito, Panda Bear, acaba de lanzar un nuevo tema llamado “Ferry Lady”. Es el segundo adelanto de su próximo disco, “Sinister Grift”, y hoy os hablamos más en profundidad de él, ya que es nuestra canción del día. Por otro lado, la banda escocesa Mogwai lanzará su undécimo álbum el 24 de enero. Se titula “The Bad Fire” y su último adelanto, “Fanzine Made Of Flesh”, fue escrito en Brooklyn durante el otoño de 2023 en la casa de Alex Kapranos (Franz Ferdinand). Stuart Braithwaite describió la canción como una mezcla de ABBA, Swervedriver y Kraftwerk, aunque añadió con humor que esto podría sonar ridículo. La voz, inicialmente directa, terminó siendo codificada en el último día de grabación. Por cierto, los Franz Ferdinand también han disparado su tercer nuevo single, “Hooked”, adelanto de su sexto álbum de estudio, “The Human Fear”, que va a salir este viernes.

Mogwai: “Fanzine Made Of Flesh”.

Antes de adentrarnos en lo que ocurre más cerca de nosotros, damos paso a las propuestas femeninas, entre las que subrayamos el nuevo álbum de Japanese Breakfast, “For Melancholy Brunettes (& sad women)”, que Dead Oceans publicará el 21 de marzo y del que ya conocemos el sencillo “Orlando In Love”. En este cuarto álbum de la banda, producido por el galardonado Blake Mills, su líder Michelle Zauner se ha alejado de la extroversión de su anterior álbum, “Jubilee” (2021), para explorar las olas más oscuras de la melancolía, creando una obra sofisticada, compleja y meditativa. A su vez, Deep Sea Diver ha notificado que su nuevo disco, “Billboard Heart”, verá la luz vía Sub Pop el 28 de febrero, y lo ha hecho junto con la presentación de “Shovel”. La canción, angular y dualista, inspira un vídeo de una sola toma, gratificantemente intenso e influenciado por David Lynch, los hermanos Coen, Nick Cave y Kate Bush.

Deep Sea Diver: “Shovel”.
Ya en casa, tenemos a Mourn, que siguen sorprendiendo. Jazz, Carla, Leia y Oriol nos han revelado dos nuevas canciones después de su regreso con “The Avoider” (2024), el disco que los puso nuevamente de gira por toda Europa. Ahora, por primera vez cantan en castellano, y lo hacen con una dosis extra de realidad y franqueza. Hablamos de las pistas “Alegre y jovial” y “Verdura y sentimientos”, que se entrelazan con añoranza pero con la seguridad de quienes arrastran cuatro discos sobresalientes. Estos dos temas suenan frescos, auténticos y nos dejan con ganas de más…

Mourn: “Alegre y jovial”.
Lagartija Nick ha anunciado algo que muchos hemos esperado alguna vez: la oportunidad de presenciar la grabación de un disco en directo. Va a ocurrir el 26 de abril en el Teatro CajaGranada. En los últimos meses, el trío original, junto al teclista J.J. Machuca, se ha lanzado de lleno a una gira en la que han repasado casi todos sus discos y esto será la guinda del pastel.

Lagartija Nick: “Nuevo Harlem”.
Entre las sorpresas de directos, también nos encontramos con los dos primeros artistas estelares confirmados para la quinta edición de Visor Fest, que este año se celebrará en Valencia. Por un lado, están The Lemonheads, liderados por el polémico Evan Dando, quien dio mucho que hablar en su reciente gira por España aunque haya confirmado estar limpio de drogas callejeras (que no LCD) durante los últimos dos años, después de mudarse a Brasil y comprometerse. Y por otro lado, también se ha confirmado la actuación de Chucho, el personalísimo proyecto que Fernando Alfaro pusiera en marcha tras la ruptura de los míticos Surfin’ Bichos. Soberbio.

Chucho: “Magic” (demo).
Sumado a esto y para concluir con este plantel de novedades, vamos con una que nos hace tremendamente dichosos. Si te gustan los sonidos atmosféricos, las letras melancólicas y un toque de psicodelia, el dúo belga Reymour conformado por Lou Savary y Luc Bersier llega por primera vez a nuestro país para presentar su segundo álbum, “NoLand” (2024). En sus canciones puedes encontrar psicodelia soul, dream pop, giros relajados del trip hop de los noventa e incluso toques de chanson, pero siempre vuelven a esos momentos de canciones nostálgicas y cuidadosamente elaboradas. Los tendrás en enero en Barcelona (30) y Madrid (31), y en febrero en Bilbao (1) y Oviedo (2).

Reymour: “Sans éveil”.

Con estos nuevos movimientos y muchos más que están por venir, seguiremos escribiendo la historia un año más. Si escuchar profundamente contribuye a construir resiliencia colectiva, en Rockdelux seguiremos fieles a esa filosofía. Aprovechamos este momento de cohesión grupal para dar las gracias por la increíble acogida del número 399, nuestro especial de Rockdelux en papel, con el que celebramos nuestro 40º aniversario. Un número protagonizado por los 200 personajes que han marcado la cultura pop desde 1984 hasta hoy, y que aún puedes adquirir en los quioscos durante enero. ¡Hasta el viernes!

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