La semana vista por…

Noticias como la confirmación de que, en otro de esos pasos firmes con los que FKA twigs sigue construyendo una carrera fascinantemente poliédrica, la artista interpretará a Josephine Baker en un biopic dirigido por Maïmouna Doucouré. La realizadora de “Guapis” –película que fue polémica en el lejano 2020 por retratar a todo un conjunto de niñas en actitudes que a muchos les parecieron excesivamente sexualizadas– está al frente de un filme que pretende hacer justicia a uno de los ídolos de twigs, tal y como ella misma ha declarado: “El extraordinario legado de Josephine Baker es una inspiración para mí y para muchas otras personas alrededor del mundo. Vive en nuestros corazones como una mujer visionaria y rompedora cuya historia sigue siendo tan poderosa como relevante”. Parece ser, además, que este biopic llegará a las pantallas antes que la serie que A24 también anunció en 2022 y en la que Baker debía ser encarnada por Janelle Monáe. Serie de la que nada se ha vuelto a saber… Así que nada se interpondrá entre FKA twigs y la necesidad que muchos tenemos de quitarnos el mal sabor de boca que nos dejó su participación en “El cuervo” (Rupert Sanders, 2024). Ella sabe que lo necesitamos, de ahí que esté poniendo verdadero ahínco en el mundo del celuloide con maravillas como su participación en la banda sonora de “Mother Mary” (David Lowery, 2026) o, sobre todo, su presencia como actriz en “The Lonely Woman”, la próxima película de Boy Harsher que también cuenta entre su elenco con Bonnie Prince Billy y Chloë Sevigny. Vaya trío más extraño. Pero también vaya trío más apetecible.

Abriendo la sección “extrañas parejas”, Rostam acaba de presentar una canción titulada “Hardy” que sirve de primer avance para el que será su inminente álbum, “American Stories”, a la venta este mismo viernes 15 de mayo. El corte impresiona por la preciosidad que supone que el artista haya utilizado dos samples ilustres: por un lado, la batería de una canción de François Hardy, de ahí el nombre del tema; por otro, las cuerdas de la icónica banda sonora de Georges Delerue para “La noche americana” (1973) de Truffaut. Pero impresiona más todavía porque supone el rencuentro de Rostam con Clairo, a la que produjo aquel debut pluscuamperfecto que fue “Immunity” (2019).

El segundo capítulo de “extrañas parejas” lo protagoniza un tándem que, en verdad, tampoco es tan extraño. Helado Negro ha unido fuerzas con Reyna Tropical, el proyecto de una Fabi Reyna conocida por girar de vez en cuando como guitarrista en directo de Sleater-Kinney, pero más conocida todavía por haber levantado la revista ‘She Shreds’. El resultado de esta unión tiene nombre propio: Helado Tropical. Y también tiene un single de debut titulado “Tocando” que avanza un disco homónimo que se publicará el 17 de julio. Se agradece semejante chute de aire veraniego.

En lo tocante a la música en directo, resulta particularmente placentero cuando una noticia tiene continuidad en el tiempo… Porque si el lunes se hablaba por aquí de la nueva canción de Mike D que rompía el silencio de quince años de los Beastie Boys que siguió al fallecimiento de Adam Yauch, ahora es momento de festejar que el artista actuará próximamente en Barcelona. Recordemos: en sus conciertos de esta gira, Mike D está poniendo sobre el escenario una mezcla de canciones de la banda y nuevas composiciones que hacen presagiar un disco en solitario. Así que esta actuación coorganizada por Primavera Tours y Caprichos de Apolo y programada para el 16 de junio en La (2) de Apolo viene a ser, fundamentalmente, impagable. Pero, si hay que ponerle un precio, los 30 euros (+ gastos de distribución) que cuestan las entradas que se pondrán a la venta el 15 de mayo son una ganga.

Al calendario de directos hay que sumar también el paso de Billy Corgan por el Palacio Vistalegre de Madrid el próximo 11 de septiembre, como parte de una gira en la que el artista despliega el mítico “Mellon Collie And The Infinite Sadness” (1995) en una nueva experiencia escénica en la que se entrelazan rock, ópera, coros y orquesta sinfónica. Una mezcla que el propio Corgan justifica de la siguiente forma: “La ópera y el rock cuentan historias de emociones intensas, y me entusiasma que tanto los fans de mi música como los aficionados a la ópera tradicional vayan a escuchar una obra verdaderamente inspirada. El equilibrio consiste aquí en honrar ambas tradiciones de forma majestuosa”. La experiencia se titulará “A Night Of Mellon Collie And The Infinite Sadness featuring Billy Corgan”, y las entradas se pondrán a la venta el 14 de mayo.

Ya puestos a completar el calendario de directos, no puede pasarse por alto que la banda argentina Bandalos Chinos, nominada dos veces al Grammy Latino, aterrizará el 11 de julio en el Razzmatazz 1 de Barcelona para presentar “Vándalos” (2025), su cuarto álbum de estudio. Por su parte, Chali 2na recalará el 4 de junio en la sala Pandora de Sevilla para ofrecer una actuación (junto al DJ y productor A-Skillz) que será perfecta para los amantes del hip hop clásico que lo conocen como una de las históricas voces de Jurassic 5. Y los mexicanos Austin TV, pura historia de la música independiente iberoamericana, se marcarán a principios de junio una gira por España. Pasarán por Madrid (7), Barcelona (9), Valencia (10), Oviedo (11) y San Sebastián (12), en un tour que llega después de haber reaparecido en el año 2023 poniendo fin a un silencio que duraba desde 2013.

También en el área de la música en directo, pero ya en el apartado festivalero, el Primavera Sound ha presentado el cartel de sus ediciones de Buenos Aires y São Paulo con un plantel de artistas entre los que destacan Gorillaz, The Strokes, FKA twigs, Yung Lean, Lily Allen, CMAT, Courtney Barnett, underscores, Danny L Harle, Nation Of Language, Smerz y Model/Actriz, entre muchos otros. Primavera Sound Buenos Aires se celebrará los días 28 y 29 de noviembre en un recinto todavía por confirmar. Y Primavera Sound São Paulo volverá a recalar en el Autódromo de Interlagos el 5 y 6 de diciembre.

Más cerquita nos pillará el ciclo Música al Raso, que desplegará su sexta edición en dos espacios diferentes de Zaragoza: del 29 al 31 de mayo en la plaza San Bruno y del 11 al 13 de junio en el Jardín de Invierno. Se trata de un ciclo completamente gratuito que llevará hasta espacios al aire libre con alto valor patrimonial a una colección de artistas entre los que se cuentan Ralphie Choo, Silvana Estrada, Maria Arnal, Nortec: Bostich & Fussible, shego, Camellos, Bewis de la Rosa y Cristian de Moret, además de una selección de talento local liderado por Ixeya y Lu Demie, entre otros.

Por último, el SOUNDIT Festival se confirma como la gran cita electrónica del verano gracias al cartel de su nueva edición, al que se acaba de sumar un b2b entre dos nombres que llevaron el acelerón de Caracas hasta el resto del mundo: DJ Babatr y DJ Yirvin. Este set viene a sumarse a un listado de confirmados entre los que brillan 2manydjs (con su nuevo concepto “Jack In The Box”), Blawan, Honey Dijon, Helena Hauff, Nina Kraviz, Oscar Mulero, Moxie b2b Jennifer Loveless, Skee Mask b2b Stenny, Laurel Halo, John Talabot, Kode9 b2b Tim Reaper y Mala, por mencionar tan solo una pequeña selección de todo lo que se podrá gozar en un espacio tan idílico como el Parc Nou de El Prat de Llobregat (Barcelona).

Voy cerrando ya con una pequeña selección de canciones que se han publicado en los últimos días… spoiler alert! No hay nada nuevo que escuchar de los Pixies, por mucho que los de Black Francis han anunciado la reedición de sus “Complete B-Sides: 1988-97” para el próximo 26 de junio en tres ediciones: doble vinilo negro, doble vinilo transparente y doble CD. Los que sí que se han dignado a presentar nueva canción son Pablo y Los Ciervos, que nacieron al calor de un espacio ya legendario como el Liceo Mutante y que adelantan su LP de debut con “Vino”, canción que no esconde su filiación con Neil Young. Bloc Party también tienen nuevo disco de camino: se titulará “Anatomy Of A Brief Romance” y sonará como “Coming On Strong”. Es decir, sin sorpresas ni sobresaltos.

Las Robertas siguen preparando el camino hacia su nuevo disco, “All We Need Is Now”, con un nuevo single del mismo título –llega después de “Everything I Wanted To Be”– que presenta el concepto de su nueva tanda de canciones: vivir el presente, dejar atrás el resentimiento, olvidar el peso del pasado. Los Shearwater no se contentan con dar a conocer su nuevo trabajo, “The New World”, previsto para el 31 de julio, con un único single, así que ponen sobre la mesa dos canciones tituladas “Daydream Unbeliever” y “More And More”. Y Graham Coxon retoma su carrera en solitario con un próximo disco titulado “Castle Park”. Saldrá el 19 de junio y sonará tan luminoso como su nuevo single, “Alright”.

Y los británicos Fat Dog no solo serán en breve teloneros de Foo Fighters y KNEECAP, sino que aprovechan su buena racha presentando un nuevo himno de sintes ochenteros –y boca sucia, en su línea– titulado “Go Fuck Urself”. Y como grand finale me he reservado “Don’t Even Have To Say His Name”, canción anti-Trump con la que The Waterboys no dejan espacio para la duda en su repulsa hacia la administración del actual presidente de los Estados Unidos. Por favor, más música anti-Trump. Más cultura anti-Trump. Más todo anti-Trump.