José González

José González vuelve a arremeter contra la IA y las inteligencias sintéticas tras el todavía reciente clip de “Perfect Storm”. Aunque esta vez lo hace con mejor puntería, con una obra visual centrada en un humor disparatado pero punzante.

“Losing Game (Sick)” es otra de las canciones incluidas en “Against The Dying Of The Light” (2026), el nuevo álbum del cantautor sueco en el que reflexiona sobre la humanidad, su fijación por ideologías dogmáticas y un presente y futuro cada vez más secuestrado por la tecnología. La conjugación con lo visual llegó en las reuniones creativas que alumbraron el anterior clip. Sin embargo, esta nueva pieza se ubica en las antípodas de aquella. Ni rastro del blanco y negro, ni de cierta solemnidad. Lo que se plantea aquí es precisamente un descacharrante focus group entre robots fabricados con material obsoleto. La palanca para arrancar con la música la dispensa uno de estos participantes robóticos, cuando propone poner música mientras prueban los productos. Estos son material humanoide y vienen embalados en bolsas de comida precintada. Con cada packaging y variedad de producto, y con el propio universo mercadotécnico retratado, se infiltra un humor ácido hacia la condición humana y hacia perfiles demográficos habituales de nuestros días. Aunque pronto esa gama de productos humanos es engullida por estas criaturas de metal y cables que no dudan en zamparse cualquier presencia personal. Hay un punto de inflexión con la entrada en escena de una versión mejorada de las máquinas, una suerte de Chat GPT que repara en la única bolsita restante, la reservada a los cantautores, en cuyo interior José González resiste frente al festín carnívoro mientras toca el tema en cuestión.

Materializado con una mixtura de imagen real, Inteligencia Artificial y posproducción, el clip dirigido por la directora danesa Bine Bach regala momentos hilarantes y placenteros. Hay un extraordinario mérito en la expresividad “humana” que han logrado con la representación de esos robots anacrónicos, con un compuesto de elementos y materiales ridículos, que parecen inspirados en “Cortocircuito” (John Badham, 1986). Es precisamente esa marca humorística, junto a la violencia hiperbólica en un entorno cotidiano aparentemente inofensivo, lo que hace memorable esta parábola sobre una IA comiéndose (literalmente) el espacio de los humanos. Y no hay mejor campo de batalla que una gris oficina, donde las máquinas ya se deben haber impuesto, ¿verdad? ∎