La semana vista por…

Por su parte, José González ha publicado “A Perfect Storm”, nuevo adelanto del álbum “Against The Dying Of The Light”, que verá la luz el 27 de marzo. El single empieza con el fingerpicking de González y llega a un clímax que no suele verse en su repertorio. El single habla de una tormenta creada por el ser humano: la aceleración, el optimismo y el vértigo. Además, el músico sueco de origen chileno nos visitará en el marco de una gira europea que recalará el 9 de julio en el festival Pirineos Sur de Lanuza y en octubre pasará por Barcelona (28), Valencia (29), Murcia (30) y Sevilla (31).

Ana Tijoux publica la canción “Desapego” junto con el MC español Tremendo. Es el segundo adelanto del EP “97”, que saldrá el 12 de marzo y ha sido realizado con DJ Dacel, entre Santiago de Chile y Barcelona. El nombre del disco, que contiene cuatro canciones, rinde homenaje al año en que Ana Tijoux y Dacel comenzaron a colaborar. El primer single, “Vinos y vinilos”, mostró la mezcla de rap clásico, de samples y de una honestidad generacional que evita la nostalgia fácil.

Bon Iver anuncia “VOLUMES ONE. SELECTONS FROM MUSIC CONCERTS 2019-2023 BON IVER 6 PIECE BAND”. Es la primera entrega de la serie de archivos que reúne grabaciones en directo registradas entre 2019 y 2023. No es un disco en vivo cualquiera; es una cápsula de tiempo que muestra a la banda como un organismo colectivo. Justin Vernon revisa su propio camino desde la vulnerabilidad y afirma que el directo no es una copia del estudio, sino la otra mitad esencial. “Heavenly Feather”, registrada en el Forum Mediolanum de Milán el 5 de noviembre de 2022, es el primer adelanto de este trabajo.

Durante el mes de junio el grupo estadounidense de folk-country-rock Case Oats –con la cantante Casey Gomez al frente y Spencer Tweedy (hijo de Jeff) a la batería– vendrá a España para presentar su álbum debut, “Last Missouri Exit” (2025). Tocarán en Madrid (5), Barcelona (7), Valencia (8) y San Sebastián (9).

Cuarenta años cumple el álbum “Al calor del amor en un bar” (1986) de los madrileños Gabinete Caligari. El disco –que además del célebre tema titular contiene piezas como “Rey o vasallo” o “Malditos refranes”– tendrá edición en vinilo a partir de un día tan castizo como el 15 de mayo, el día de San Isidro. No es solo nostalgia, esto también nos recuerda algo que importa: antes del club estaba el bar. La ciudad ha construido su identidad de la música en espacios donde la gente se reúne.

La semana también nos deja despedidas. Anteayer falleció en su París natal Éliane Radigue (1932-2026), a los 94 años. Pionera de la música concreta y exploradora del sintetizador ARP 2500 como herramienta meditativa, la compositora francesa inició su trayectoria a mediados del siglo pasado a la vera de compositores-investigadores electroacústicos como Pierre Schaeffer y Pierre Henry, integrándose en el Grupo de Investigación de Música Concreta. En los años sesenta, amplió su formación en el ámbito de la música clásica y comenzó sus investigaciones con cintas magnéticas y retroalimentación, recuperando el vínculo con Pierre Henry. Vivió residencias pasajeras en Nueva York, donde se relacionó con artistas de la corriente minimalista, serial y protoelectrónica como Philip Glass, Steve Reich, John Cage o Morton Subotnick y compartió estudio en la Gran Manzana con Laurie Spiegel y Rhys Chatham. Exploradora del drone, artista prolífica y trabajadora incansable, desde principios de los setenta y a lo largo de varias décadas se consagró a la experimentación con sintetizadores, creando obras como “Chry-ptus” (1971), “Adnos” (1974), “Songs Of Milarepa” (1983) o “Trilogie de la mort” (1998). Durante el siglo XXI, buena parte de su obra estuvo ocupada por los instrumentos acústicos en trabajos como “Naldjorlak”, cuyas tres piezas se estrenaron al completo en 2009, o la serie “Occam” para instrumentos como arpa, violín, chelo, trompeta o clarinete que desarrolló entre 2011 y 2015.

También hemos perdido a Pete Dello (1942-2026), a los 83 años. La noticia ha trascendido a través de Hanky Panky Records, sello bilbaíno cuya andadura está vinculada a la de esta figura del pop británico. Entre sus primeras referencias encontramos la reedición del álbum de Pete Dello And Friends “Into Your Ears” (1971), así como la reimpresión de trabajos de Colin Hare, otro de los componentes de Honeybus, grupo de pop barroco y psicodelia en el que Dello –cantante y guitarrista– alcanzó notoriedad a finales de los sesenta gracias a canciones inolvidables como “I Can’t Let Maggie Go”. También fue Hanky Panky el sello que recuperó en 2018 los dos álbumes de Honeybus, “Story” (1970) y “Recital” (1973), trabajos que a finales del pasado año volvieron a poner en circulación, en el caso del segundo con una edición ampliada que incluía material perteneciente a esa época que permanecía inédito. Dello, que murió el sábado 21 de febrero, llevaba una temporada aquejado de problemas de salud, registrando idas y venidas al hospital. Iñaki Orbezua, director de Hanky Panky, mantenía contacto con su entorno familiar y asegura que la noticia “ha sido un duro palo, pues nada hacía presagiar este triste desenlace. Han sido 20 años de trabajo con él, y una de las más gratificantes experiencias que nos llevamos encima. Un ser humano excepcional, amable, cercano, humilde, generoso... y un genio musical”.

El mismo modelo aplica al evento del 28 de marzo en la sala B de Upload, también en Barcelona, con una nueva edición de From Hell To Disco, que empuja la escena hacia territorios más híbridos y experimentales, donde la identidad ya no es un punto fijo sino un proceso en constante mutación. En la nueva edición Jessica Bellomo actúa en directo y la acompaña Arielo, Vitorio Testa y Carmilla Sioux. El sonido incluye EBM, italo y dark disco como arquitectura sonora para el cuerpo. La pista deja de ser consumo y se convierte en un laboratorio estético compartido. Lo que está pasando en la Ciudad Condal ya no parece una moda. La transformación del ocio nocturno genera el tejido que vive creando comunidades. Es un proceso que acerca la ciudad a modelos como Berlín, Ámsterdam o ciertas escenas del Reino Unido, donde el club hace tiempo que dejó de ser margen para convertirse en infraestructura cultural. Y como todo proceso real, se construye entre generaciones, entre cabinas y auditorios, entre archivo y pista.