Ital Tek

Más o menos la última década de Ital Tek está definida por un paulatino abandono de los carburadores del dubstep y el UK bass en favor de un sonido más industrial, cinematográfico y oscuro, plasmado en álbumes como “Bodied” (2018) o “Timeproof” (2023) y en EPs como “Seraph” (2020) y “Death By A Thousand Cuts” (2024). Sin renunciar a una suerte de estructura interna heredada del continuum hardcore y la IDM, el productor británico, de nombre real Alan Myson, fue abandonando la pista de baile para encomendarse a una paisajística siniestra, futurista y distópica. “Mind Abandon”, su nuevo trabajo, supone una especie de sublimación en este sentido: en él, el productor se desprende más que nunca de la IDM, de la agresividad y el impacto en busca de un sonido mucho más homogéneo, y se centra aún más en recorrer ese espacio entre la música posindustrial, el darkstep y el dark ambient de ciencia ficción que ya le habíamos visto explorar en todos esos lanzamientos relativamente recientes. El resultado invoca un paisaje abstracto –“Imagined Landscape”– que surge de dejar volar la imaginación –“Mind Abandon”–, y que no termina de hacerse físico en ningún momento pese a partir, también más que nunca, de cosas físicas.

“Mind Abandon” es, además, el primer disco en el que Ital Tek ha abandonado sus procesos naturales de composición al ordenador y las maquinitas en favor de algo mucho más orgánico, íntimo y personal. Todas las canciones surgen de grabaciones improvisadas de pistas vocales, guitarras, sintetizadores, percusiones y efectos, procesados después digitalmente para subvertir su significado original. “A Hidden Path” es uno de los temas que mejor captura esta idea: las voces aparecen ultraprocesadas hasta ser solo un impulso rítmico y convertirse en un tapiz de texturas fantasmagóricas, las escobillas recorren las membranas de la batería amplificadas hasta formar una pátina noise, las cuerdas y los pianos interactúan para sumergirnos en una atmósfera de suspense ritual y siniestra, y los sintetizadores mantienen el conjunto flotando en una nube de gas denso hasta que la guitarra eléctrica decide confundirlos con una crispante distorsión shoegazer.

Así, la propia naturaleza del álbum –origen manual, humano; fin electrónico: el primer sonido que escuchamos es un legato de guitarra eléctrica– se relaciona directamente con la colisión de ambientes que plantea, entre un extrañamiento futurista y tecnológico y algo mucho más orgánico y emocional, definido, como por ejemplo en “Untethered”, por el sonido del piano. La misma idea vemos en “Kill Switch”, un tema construido sobre pulsos que rebotan, distorsiones y guitarras procesadas que esconde en su esqueleto patrones de un dubstep industrial, darkstep, pero que inserta también recursos del ambient. Aunque pueda parecerlo, “Mind Abandon” no es exactamente un disco de ambient, sino uno que sucede entre ambientes, en general etéreos, crepusculares, ominosos: el pulso tenso de “Undertow” se va adentrando entre pantallas de interferencia y alucinaciones cibernéticas en una ilusión rítmica progresivamente más intensa que, sin embargo, termina remitiendo. Y “Memory Leak” directamente arranca en una autopista synthwave para irse descomponiendo poco a poco en esa alucinación sci-fi que es todo el álbum; en cierta manera sus pulsos se replican pero desde la tensión en “The Pull”. Mientras, la voz de Myson –procesada de forma monstruosa– murmura algún encantamiento prohibido en una lengua desconocida. Es un espacio casi liminal para él: una cima, el fin de una era o un páramo en el que reinterpretar sus inquietudes desde la esencia. ∎