Baño de luces, masas y sonido en el salto a las arenas de Tame Impala

Es eso lo que más destaca del espectáculo, por encima incluso del apabullante bombardeo de luces y láseres que ya es marca de la casa. Les sirve, por ejemplo, para aligerar los interludios, para convertirlos en algo excitante: antes de desatar la caballería rock de “Elephant” en la que es tan solo la primera cima eufórica del concierto, la banda se recrea convocando un apocalipsis de sintetizadores y bajos colapsantes que recuerda a Aphex Twin, y la posterior transición a una fiesta post-disco en la thrilleriana “Afterthought” resulta de lo más natural. Después de “Dracula”, que marca el final del primer tramo, los músicos tejen un intrincado tapiz deep house mientras las cámaras siguen a Parker: recorre los pasillos del recinto, va al baño a mear, la señal parece cortarse y lo recuperamos lavándose las manos, se atusa el pelo… Y regresa a la arena por el extremo opuesto de la pista para subirse a una pequeña plataforma, dispuesta a modo de salón, con alfombras y lámparas cálidas. Se da entonces la única concesión a la idea de que él –y nadie más– es Tame Impala y cómo ha sido la gestación de “Deadbeat”: trastea con sus sintetizadores como si estuviera haciendo un live, agarra un micro y canta tendido algunos de los temas más olvidables del álbum. Y, pese a lo curioso del momento, queda claro que no hay comparación cuando es la banda la que da sustento: el regreso al escenario se da pletórico después de hacerse un hidalgo con una cerveza servida amablemente por un birraman, mientras es el resto de los músicos quien retuerce, como en una anunciación alucinada, las armonías y los riffs de “Let It Happen”. Es el segundo gran apoteosis, una fiesta de luz, color, guitarras coreables y melodías de cristal que baja el telón del segundo arreón.