3Head

El signo de los tiempos es que a los comentaristas musicales nos cueste cada vez más definir los cauces formales del objeto de nuestras reseñas. Aquellas etiquetas, limitantes pero necesarias, que tanto habíamos utilizado, pasaron a la historia; la globalización ha dinamitado las fronteras estilísticas y ahora el reto para los artistas consiste en lograr un sonido coherente y personal ante la enorme amalgama de estímulos musicales a la que nos somete la sociedad de la (des)información.

En una primera escucha la mente se entrega al juego de identificar influencias, pero eso es solo un espejismo, y cuando uno quiere darse cuenta ya ha quedado prendado en las redes sonoras que destilan estas tres cabezas creadoras –o mejor, este ente musical tricéfalo– con epicentro en Brixton. Así que en este caso ese objetivo se cumple con creces, y en este su tercer disco 3Head consiguen tripular su nave intergaláctica desde un lugar equidistante de todos esos campos gravitatorios que pudieran haberlos absorbido, sorprendiéndonos continuamente y dejándonos con ganas de más.

La magia se activa desde el corte inicial, “Blood Money”, una patada certera a las entrañas de un sistema global que hoy nos está mostrando su cara más siniestra. El disco continúa evitando caminos trillados a pesar de sonar a muchas cosas a la vez, con ese plus de personalidad artística que te mantiene sin remedio enganchado a la escucha.

La aventura empieza cuando Al Macaulay, exbaterista de Tindersticks, le pide a su compañera en esa formación británica, Calina de la Mare, que participe añadiendo cuerdas a las bases que está grabando. El violín eléctrico, lejos de ser accesorio, se convierte en protagonista, aportando emoción y profundidad a la electrónica downtempo con coartada de reggae y aromas dub de Macaulay. Solo falta que entre en escena Ras B (The Bug/OnU Sound), cuyo toasting le da al conjunto un plus de contundencia y un cierto aire apocalíptico.

Algunas colaboraciones por parte de otros miembros del colectivo y algunos artistas amigos –Spider Johnson, Lara Basakinci, Sarah Wilson, Lucy Wilkins y Sophie Sirota– acaban de dar brillantez al conjunto, siendo especialmente acertadas las voces femeninas, que actúan de inesperados y etéreos coros.

El productor es Youth, que les ha grabado en su Youth’s Space Mountain Studio y toca además la guitarra Fender en varios temas, y la mezcla final corre a cargo de Barry Adamson y UFOA.

Con sus anteriores dos discos ya han conseguido un cierto éxito en Japón; esperemos que “You Are More Beautiful” los aúpe definitivamente al lugar de reconocimiento y proyección que su música merece. ∎