Sisa

Sisa desapareció (voluntariamente) en 1984 dejando en el camino gemas como “Qualsevol nit pot sortir el sol” (1975) y “La catedral” (1977), discos ajenos al desgaste del tiempo que son –o deberían ser– verdaderas obras de cabecera para cualquier cantautor que pretenda salir de los barrotes y los caminos trillados. Tras sus años madrileños y la máscara de Ricardo Solfa, el del Poble Sec reapareció como Sisa en el 2000 con el magistral “Visca la llibertat”, un retorno que contó con la capital colaboración de Pascal Comelade: parecía que ese paréntesis de dieciséis años se comprimía en un segundo y el universo del filósofo galáctico volvía a cobrar vida en todo su magnífico esplendor. Desde entonces, una carrera más o menos sostenida con trabajos siempre correctos, pero en los que se echaba en falta la chispa mágica del firmante de “L’home dibuixat” y “El setè cel”.

Ocho años después de “Ni cap ni peus” (2008) –su colaboración con Joan Miquel Oliver–, el barcelonés da un excelso golpe sobre la mesa con este extenso –setenta minutos– “Malalts del cel”, verdadera enciclopedia de los mundos sisaianos que se antoja como el testamento artístico –esperemos que no– de un Sisa rebosante de ideas e inspiración. Para la ocasión, han acudido a la llamada amigos de ayer –Dolors Palau, Selene, Pau Riba, Xavier Riba, Melodrama, Marina Rossell...– y de hoy –David Carabén, Anna Roig, Roger Mas, el Quartet Brossa...– que acompañan diecinueve canciones donde el piano de Gregori Ferrer se eleva como el principal pilar musical. Principal, pero no único: todo el trayecto está coloreado con imaginativos arreglos instrumentales donde tienen cabida acordeones y órganos, violines y vientos, percusiones y guitarras acústicas y eléctricas.

Musicalmente, el álbum germina como un resumen de toda la trayectoria de Sisa, compositor siempre sin complejos que ha sabido dotar de un nuevo significado a eso tan sobado de la “música popular”. Aquí hay pop y bolero, vals y rock, folk y poesía: un abundante manantial de sonidos que van de haikus como “Joc d’ous” y “Púrria selecta” –pequeñas miniaturas surrealistas– al pop perfecto de “Duchamp” –solo un genio es capaz de construir unos coros con las palabras “ready made” y condensar la biografía de don Marcel en cuatro minutos–, de baladas que estrujan los lagrimales –“Tanca la porta”, “Lluna de capvespre”– a crucigramas minimalistas –“Els anys”– y cálidas brisas tropicales –“Hipopotàmia”: clásico instantáneo–.