Adults

No es ético que un crítico escriba con objetivos ocultos, así que declaro, antes de nada, cuál es el mío: que al terminar este texto todos estéis viendo “Adults” (2025-) si aún no lo habéis hecho, subiendo vídeos a TikTok con la canción viral “Hiccups (Body Go Crazy)” y haciendo campaña para que vuelvan a nuestras vidas las sitcoms con temporadas más largas, porque lo peor de esta serie de FX es que sus remesas sean de ocho episodios y no de veintidós.

La serie producida por Nick Kroll –“Big Mouth” (2017-2025)– y creada por Ben Kronengold y Rebecca Shaw –dos de los guionistas más jóvenes de “The Tonight Show Starring Jimmy Fallon” (2014-), sin más créditos a sus espaldas– tuvo un comienzo algo accidentado. Su primera temporada arrancaba, sin pedir permiso ni perdón, en el meollo de un grupo de amigos cohabitantes en un suburbio de Nueva York desplegando sus neurosis propias y sus vicios compartidos sin censura. En el primer episodio, una de ellos se masturbaba en el metro para empoderarse frente a un exhibicionista que lo estaba haciendo primero. Mientras, un conocido se hacía famoso por denunciar un caso de agresión sexual en el trabajo lanzando al resto en una espiral: uno obsesionado con la idea de que él también pueda ser un agresor sin quererlo, otra decidida a utilizar ese momento cultural de culpa colectiva para tratar de ascender en su propia carrera. Todo ello con terribles consecuencias.

Cuando la serie llegó al streaming –en Estados Unidos a través de Hulu– y pese a que había corrido la voz sobre sus virtudes, las visitas decaían inmediatamente tras el piloto. Así que le hicieron otro ad hoc: entre la primera temporada y la segunda (2026), nació el que ahora, si ves la serie en Disney+, consta como primer capítulo: ambientado en una maratón y siguiendo el esquema popular de comedias como “Friends” (Marta Kauffman y David Crane, 1994-2004), “Cómo conocí a vuestra madre” (Craig Thomas y Carter Bays, 2005-2014) o incluso “Girls” (Lena Dunham, 2012-2017), en las que la historia empieza cuando alguien nuevo se une al grupo de amigos.

Así es como llegamos a la que ahora nos ocupa: una segunda temporada que es continuista con la primera pero que mete el turbo y se coloca todavía más arriba. Comedia de situación con énfasis en esto último, las situaciones absurdas y desternillantes en las que coloca a sus personajes, recuerda en sus mejores momentos a la puntería de “30 Rock” (Tina Fey, 2006-2013): hay muchísimos gags por segundo y son todos buenos. Algunos recurren al humor generacional, como “Girls” (de hecho, sus fans pueden esperar en el final de temporada un pequeño guiño); otros al humor negro y satírico, como “Colgados en Filadelfia” (Rob McElhenney, 2005-2025); y otros, como en “Friends”, van construyendo unos personajes diferenciados, afables y humanos por los que apostamos también emocionalmente y a los que querríamos seguir acompañando para siempre.

Este es, quizá, su gran hallazgo: el elenco formado por Jack Innanen (Paul Baker), Malik Elassal (Samir), Amita Rao (Issa), Owen Thiele (Anton) y Lucy Freyer (Billie) está lleno de carisma y de contraste. Los personajes están vivos y por eso tiene el potencial de convertirse en un plantel “icónico”, elemento imprescindible para que una sitcom como las ya mencionadas –u otras inolvidables como “Seinfeld” (Larry David y Jerry Seinfeld, 1989-1998)– trasciendan.

¿El problema? Que ya no estamos ante titanes de NBC o de HBO en su era dorada, sino en una sopa digital en la que la lucha por la atención es encarnizada. “Adults” es más sólida que otras comedias dirigidas a esta audiencia fragmentada como “Impostura” (Benito Skinner, 2025), cuyo peso recae excesivamente en los cameos para adictos a TikTok, o la trilogía universitaria de Mindy Kaling: “Yo nunca” (2020-2023), “The Sex Lives Of College Girls” (2021-2025) y “No aptos para el trabajo” (2026). Es de todo menos ruido de fondo, pero ha de competir con él. Yo soy creyente: creo que puede salvar la comedia, pero para eso tenemos que verla.

A su favor juega que tiene potencial viral, admite muchos revisionados, y crea estructuras de pensamiento y vocabulario que puedes utilizar en tu día a día. La serie pone nombre a problemas que no sabías que tenías, como ser un friend slut (alguien que prodiga tanto su amabilidad que acaba teniendo más amigos de los que caben en la intimidad y alimentando dinámicas parasociales que no son sostenibles), un weird little guy (si al ponerte nervioso haces gestos y pones voces más propios de un cuñado que no te representan y enrarecen tu vida social) o good at boyfriend (si poner toda tu atención en una relación se convierte en una fuente de autoestima a la que te cuesta renunciar en momentos de crisis).

También que realmente ha reflexionado sobre la idea que le da nombre, la idea de “la adultez”, actualizando la fantasía neoyorquina de “Seinfeld” y “Friends” para una generación que no puede pagar el alquiler. Si en “Girls” había problemas cuando los padres le cortaban el grifo a su protagonista, en “Adults” el techo directamente depende de que los padres de Samir están jubilados y se han ido a ver el mundo: nada de lo que tienen es suyo. Lo que queda en la casa, decorada de la forma menos aspiracional e identitaria posible, son adultos a medio cocer y con una identidad poliédrica no reconciliada: son unos en casa y otros en el trabajo o mientras lo buscan; unos con sus amigos “progres” y otros con los de toda la vida; un momento una diva, al siguiente un weird little guy; incluso aspirantes a presidir la asociación de propietarios de vivienda sin ser propietarios ni tener vivienda.

En ausencia de una visión de futuro, hay un presentismo que lo envuelve todo y que es un material increíble para la comedia: en el presente, la situación es clave; un conjunto de situaciones es lo que llamamos vida y en la vida hay que ser buenas personas incluso cuando no sabemos ni ser buenos ni ser personas. De eso trata declaradamente “Adults” y por eso hay que verla y tratar de aferrarla para que el viento no se la lleve. ∎