Arca

Pocos artistas, por no decir ninguno, resistirían una comparativa con la propuesta rompedora que articula Arca. La música venezolana lleva años sondeando los sonidos por venir, siempre desde una posición lo más alejada posible de la ortodoxia y el canon. Una actitud radical y transgresora que queda también reflejada en sus manifestaciones audiovisuales.

El clip de “Яitual” llegó ayer a la nube de internet como complemento del tema que la artista incluyó como bonus track en el recopilatorio de canciones de su serie de álbumes “kick” –que se publicaron entre 2020 y 2021– elegidas por sus fans. Dirigido por el barcelonés Albert Moya, quien ya se había puesto a su servicio para dirigir el videoclip de “Cayó”, esta corta pieza presenta a la de Caracas en una especie de hangar abandonado, con una luz tenue y picada que hace foco en su figura mientras ejecuta un conjunto de contorsiones provocativas y de cierta carga lasciva.

La atención no la acapara solo con eso, también contribuyen sus llamativas y futuristas vestimentas: plataformas XL, tangas, extensiones de pelo, correas, y una especie de protuberancias en las manos propias de filmes sci-fi como “ExistenZ” (David Cronenberg, 1999) o “Minority Report” (Steven Spielberg, 2002). Todo es posible en esa imagen marciana, radical, en constante metamorfosis, que abraza Arca.

Un look cinematográfico –con una luz que acentúa las formas pervertidas y sensualmente retorcidas– y un montaje de corte centelleante –con algunos frames imperceptibles por el ojo humano alojados en el tramo final y que potencian la carga alterada y desconcertante– son las otras señas visuales de este breve y perturbadora obra, que acude al vídeo performativo y a la videoinstalación para edificar un estilo que se desvía del clip estilizado y normativo. Solo Chris Cunningham, algunos vídeos promocionales del festival Sónar o los artistas visuales más transgresores comparten el idioma de la más iconoclasta de las artistas contemporáneas. ∎