La semana vista por…

Por fin viernes. Y por fin, el tercer trabajo con su nombre de Kim Gordon. “PLAY ME” ya está aquí. Tan adaptado a los tiempos que muchos lo habrán asimilado por completo en el trayecto de casa al trabajo. La mayoría de sus doce piezas apenas superan los dos minutos de duración. El atavío del reel. Evitaremos reincidir en la edad de La Chica del Grupo. Pero no deja de resultar admirable que la vocalista y bajista de Sonic Youth, que ya en su día aportó una poderosa arista de imagen y perspectiva intelectual en la entente neoyorquina, siga brillando de manera tan cáustica y contemporánea. Lo incisivo trata de armonizarse aquí con lo concreto. No hay espacio para el bostezo. No deja lugar a la digresión. Representa una descarga del ahora. Con un baqueteo kraut que perfora la tragicomedia del mundo actual entre hi-hats traperos y esbozos transversales del hip hop. De la servidumbre algorítmica de las listas de Spotify al horizonte de IA y Big Data, pasando por los estomagantes Trump y Musk. Una obra despierta y adictiva.

Como lo es el esperado primer álbum de los malagueños Monte Ventura, “A tiempo de nada”, publicado hoy por El Genio Equivocado. Ya sabíamos de la grandeza de este cancionero por los avances en el EP “Golpes” (2025) y el reciente doble sencillo con “La imagen absoluta” y “La voz cantante”. Citan influencias que van de The Velvet Underground a Bambino, pasando por The Magnetic Fields, Surfin’ Bichos o Calexico. Imprescindible para amantes de La Buena Vida. O de Hazte Lapón –no en vano, aquí está Saray– y los reivindicables Arista Fiera: también figuran Perico y Juan, de aquel prometedor proyecto de pop con ribetes del shoegaze.

Cerca, en Granada, tendrá lugar esta noche un evento sorprendente: concierto de homenaje a Silvio. Choca, sí. Porque, en su Sevilla natal, la estampa de Silvio Fernández Melgarejo (1945-2001) es objeto de culto en las esquinas de los bares, entre cañas y tapas de solomillo al whisky. Pero la ciudad de la Alhambra, en cuanto a viejos referentes, es más de Los Ángeles (en la tradición pop), Carlos Cano (por fin se le empieza a reivindicar) y el siempre totémico Enrique Morente. La cita será en la céntrica sala Aliatar. Y fundirá al hispalense Pájaro y su banda con artistas invitados como Antonio Arias y Juan Codorníu (Lagartija Nick), Juan Alberto (Niños Mutantes), Pedro de Dios (Guadalupe Plata), Carmencita Calavera y el sevillano Javi Vega (Maga). Una hermandad insospechada.

En el otro lado, es decir, en la nueva escena granadina, hoy destaca el lanzamiento del disco de Niños Luchando. Se titula “jab/cross”, lo publica raso. y es la continuación del revelador “Territorio” (2023). Se trata del estimulante proyecto electrónico de Javier Bolívar, líder a principios de la década pasada de los indies Aurora, a los que llegó a producir Banin Fraile (Los Pilotos y, entonces, también Los Planetas). Su conversión no es un caso aislado. Ahí están Matsu o CRISTALINO. Bolívar confiesa que “jab/cross” nace de un período de su vida en el que ha estado en permanente combate consigo mismo. Hoy llega también el sencillo “The Eyes”, de Tessa Olmos, otro talento emergente de la ciudad nazarí. Por cierto, el eje de la electrónica internacional en el sur de España, la sala Industrial Copera, acaba de anunciar que celebrará su 34º aniversario el 16 de mayo con la presencia de Inner City, entre otras sorpresas. Los lazos con Detroit (y con Berlín) forman parte de su ADN.

Desde este viernes también se puede escuchar “Cha cha moon”, segundo single del próximo EP que Álvaro Muñoz (Tarik y La Fábrica de Colores, Summer Spree) ha producido a La Fiancée Solitaire. Un trabajo –subraya el propio Álvaro– eléctrico, minimalista y oscuro. Mientras, en Almería, esta semana ha visto la luz el videoclip de “Ver el sol”, canción incluida en el nuevo disco, “Las cicatrices”, de Las Legañas, el combativo trío liderado por María Makia Subversiva. Un personaje impar, orillado, de vuelta con su brega. Siempre empuñando su guitarra, conviene echar un ojo a las andanzas de esta mujer rockera, única en su especie desde que despachaba miles de casetes a principios de los noventa desde el más puro underground. Como sus paisanos Compro Oro, que asoman la patita otra vez con el sencillo “Más de lo mismo”.

Hoy también aparece, con videoclip, el primer single de lo que será “Pena crónica”, el EP de estreno del músico y productor gaditano, afincado en Madrid Jaime Hortelano, currante de sesión para nombres como Tulsa, Nat Simons, Maximiliano Calvo o Flecha Valona. ¿Su título? “Nada”. Por su lado, el cuarteto donostiarra Comic Sans publica este viernes con el sello BCore su tercer álbum, “Todas las cosas que nos salieron mal”. Desde Gijón, Tigre y Diamante inician una peculiar gira de presentaciones acústicas de “Estafa piramidal” (2025) por tiendas musicales de toda España, antes de su asalto a festivales en verano. Hoy estarán en La Bomba (Gijón) a partir de las siete de la tarde y mañana en Alta Fidelidad (Oviedo) a la una del mediodía. Y los responsables de uno de los mejores álbumes nacionales de 2025, Kiev Cuando Nieva con su “Duermen en discos”, tocarán el 28 de marzo en el Maravillas Club de Madrid.

Así alcanzamos el final de una semana de fascinación con Dagmar Zuniga y su “in filth your mystery is kingdom / far smile peasant in yellow music”, publicado hace pocos días. Del anhelado nuevo álbum de Cut Worms, que se titula “Transmitter” y por fin ha visto la luz. De la noticia de que Squeeze han hallado unas maquetas perdidas hace cincuenta años y se han apresurado a grabarlas ahora, en el álbum “Trixies”. Del alumbramiento de Croz Boyce, el dúo instrumental formado por Dave Portner y Brian Weitz –Avey Tare y Geologist en Animal Collective– que ya ha publicado el tema “Hangin Out With A Blueberry Pop”, canción incluida en su primer álbum homónimo que saldrá el 8 de mayo. O el de Olof Dreijer, de The Knife, que se va a estrenar en solitario también el 8 de mayo con “Loud Bloom”, del cual adelanta ahora “Echoed Dafnino”. De novedades como las de Robyn y “Blow My Mind”, Kevin Morby y “Die Young” o el trío indonesio Thee Marloes y “Under The Silver Moon”.

Y en el panorama estatal, semana de canciones flamantes de Kokoshca, en este caso una relectura de “El búho” que irá incluida en el álbum “Divino tesoro”, en el que revisan canciones incluidas en sus primeros trabajos. También hemos escuchado nueva música de Pipiolas (“Feria Cañete”), Victorias (“hablemos”), Los Jaleo (“Y sin embargo te quiero”) o Emilia, Pardo y Bazán y su “Culito”.

También es la semana en que nos enteramos de que Ocean Colour Scene tocarán en septiembre en el Visor Fest de Valencia (25), Madrid (26), Santander (27), Málaga (29) y Sevilla (30). Ese mismo mes actuarán en Madrid (27) y Barcelona (28) los estadounidenses Drug Church. Antes, los legendarios Macromassa, pilar de la música experimental entre el reinado de la ona laietana, celebrarán medio siglo de andadura con un concierto en el Centre Artesà Tradicionàrius de Barcelona el 9 de mayo. Ayer arrancó en Zamora la amplia gira de Calequi y Las Panteras, que va a continuar hoy en Lugo y mañana en Boiro. Para justo dentro de un año, el 13 de marzo de 2027, se anuncia una cita grande en el Palau Sant Jordi de Barcelona con La Casa Azul. Los días 4 y 5 de abril se celebrará en el Monasterio de Uclés (Cuenca) una nueva edición del festival Lux In Tenebris, que contará con los conciertos de Hatis Noit y Félicia Atkinson & Christina Vantzou. El 17 de abril actuará James K, dentro del ciclo Soundset en el Centro CondeDuque de Madrid, seguido del concierto de Marie Davidson en el ciclo Son Estrella Galicia-Café Berlin 360º. Además, en Réplika Teatro, Soundset ofrece concierto de Heinali & Andriana Yaroslava Saienko el 30 de abril. A esto se añade que Observatorio Festival ha dado a conocer la programación de su octava edición para los días 25, 26 y 27 de junio en Balboa (El Bierzo). Y Carpenter Brut, Robert Finley y Black Maracas se suman al cartel del próximo Azkena Rock Festival, donde tambien tocarán Alice Cooper, Sugar, Social Distortion o The Hives.

Muchas confirmaciones, pero también una cancelación inenarrable, como la que protagonizó Morrissey ayer en Valencia, aduciendo que el estruendo fallero le había impedido dormir. Su concierto en el Roig Arena de la capital levantina no ha podido ser, pero de momento no hay malas noticias con respecto a los que tiene programados para mañana en Zaragoza y el lunes en Sevilla.

Una de premios antes de la despedida lectora: el grupo de Aranjuez Rufus T. Firefly recibió anoche en la sala Berlanga de Madrid el Premio Ruido al mejor álbum del año, por su trabajo en “Todas las cosas buenas”. Los periodistas musicales afiliados a la asociación PAM eligieron este álbum entre una docena de finalistas que incluía los últimos trabajos de Rosalía, Pumuky, Guitarricadelafuente o rusowsky.

En lo que respecta a lecturas, ahora sale a través de la editorial Liburuak “Running Up That Hill. 50 miradas a Kate Bush”. Tom Doyle, que acumula biografías en su haber de Paul McCartney, Elton John y Billy MacKenzie, recopila momentos, canciones, imágenes y testimonios que, juntos, componen un retrato completo y humano de una creadora tan escurridiza como fascinante. En esta semana, que me temo que será recordada por la traca catatónica de Morrissey, vamos a quedarnos con la versión de Molly Mogul de “There Is A Light That Never Goes Out”, previa al lanzamiento de su primer álbum en abril. Al final, mejor la luz.