Hace tres años, el 28 de marzo de 2019, Rosalía iniciaba su andadura hacia “el difícil tercer álbum” con el reguetón minimalista “Con altura”. Era la primera canción tras el mayestático “El mal querer” (publicado solo cinco meses antes), y en ella, junto a J Balvin y su escudero El Guincho, cantaba: “Vivo rápido y no tengo cura”. Arrancaba así su periplo hacia este “Motomami” que, esperadísimo, ha aterrizado hoy en tiendas y plataformas. Previamente, “Aute cuture”, “Milionària” / “Dio$ no$ libre del dinero”, “Yo x ti, tú x mí”, “A palé”, “Juro que”, “Dolerme”, “TKN”, “La vas a olvidar” y “Linda” nos han procurado un rutilante y heterogéneo tránsito hasta llegar a “Motomami”: pop, rumba catalana / balada R&B, reguetón-pop, experimental glitch pop, flamenco por tangos, balada pop-rock, reguetón con gangsta rap, atmosférico baladón de cámara, más reguetón con dembow y flamenco-pop… Le han pasado tantas cosas a Rosalía en estos 36 meses que, buf, no hay parangón posible en la historia del pop español con respecto a ningún otro artista con tan descomunal y exitoso impacto global (sí, Julio Iglesias, pero era otra época, macerada en un ritmo predigital de vieja escuela, no tan inmediata).

Los sorprendentes cinco singles de “El mal querer” –tres antes de la publicación del álbum: “Malamente”, “Pienso en tu mirá” y “Di mi nombre”; dos después: “Bagdad” y “De aquí no sales”– otorgaron a esta inicialmente compleja obra conceptual –con sus fundamentos asentados en “Flamenca”, novela occitana del siglo XIII– un estatus de comercialidad objetivamente difícil de asumir… si no fuese porque, con sorpresa y gozo, vivimos y disfrutamos todo lo que ya sabemos; sucedió: fue hito, leyenda y aldabonazo que confirmó que, con talento y riesgo, también es posible llegar al gran público.

Rosalía ya había impresionado con el severo y fantástico “Los Ángeles” (2017), heterodoxo y por momentos experimental debut flamenco hecho con un muy imaginativo Raül Refree a la guitarra. Más allá de su función de documento histórico primigenio en la carrera de la estrella que luego sería, no debería quedar en el olvido ese disco, auténtica joya atemporal: Rosalía se catapultó a tiempos pretéritos para cantar cantes añejos como una cantaora vieja de espíritu joven y, de paso, versionar a Bonnie ‘Prince’ Billy. Cambió de registro solo un año después para, sujeta al hyperpop de El Guincho, volar hacia un nuevo ámbito escénico que, siempre con el flamenco profundo en su esencia, que no el flamenquito, fue moldeando y alambicando hasta crear un sorprendente territorio nuevo: “El mal querer”, con osadía y merecimiento, se instaló en el ecosistema universal del cajón de sastre del pop electrónico meets R&B para triunfar masivamente. Ambos álbumes, mejores del año en Rockdelux; el segundo, también el mejor de la década.

En efecto, Rosalía es la personalidad –junto con Rafa Nadal, Javier Bardem y Penélope Cruz– más internacionalmente reconocida de la sociedad española en lo que llevamos de siglo XXI, pero, en su caso, y a diferencia de las otras tres figuras, todo lo ha conseguido en tan solo ¡¡¡¡¡cinco años!!!!! Hablamos de la mujer que ha colaborado con artistas tan estilísticamente distantes como James Blake, Arca, Sech, Bad Bunny, Oneohtrix Point Never, Baby Keem, A. Chai, Ozuna, Tokischa y Rauw Alejandro; la que ha participado en las bandas sonoras de fenómenos televisivos como “Juego de tronos” y “Euphoria”; la que ha sido invitada musical al mítico programa de la televisión estadounidense ‘Saturday Night Live’ dos veces (con Bad Bunny hace un año y, este pasado sábado, sola, con su “un momentito, un momentito, es que me gusta Nueva York…” en medio de la interpretación de “Chicken Teriyaki”; por cierto, es la artista con más canciones “singing in spanish”, tres, en toda la historia del longevo programa, ya con 47 temporadas); la que ha puesto a cantar en español, aunque fuese simbólicamente, a Travis Scott, Billie Eilish y The Weeknd... Y todo eso ¡¡¡en tres años!!!