La semana vista por…

Continuamos con actualizaciones y novedades festivaleras. Esta semana se ha dado a conocer el cartel de la decimocuarta edición del festival Primavera Sound Porto, que se celebrará en la ciudad portuguesa entre el 10 y el 13 de junio de 2027. Como era de esperar, comparte gran parte de la programación con su matriz de Barcelona, incluyendo a grupos como Fontaines D.C., Converge, ANOHNI o Don Caballero, pero con algún que otro regalito extra, véase Wilco. Además, ayer se dio a conocer la programación de la novena edición del ciclo navideño pamplonés SantasPascuas, que tendrá lugar entre el 26 de diciembre y el 4 de enero. Pablo Und Destruktion, EZEZEZ, Sal del Coche, Niña Coyote eta Chico Tornado, Silitia o Depresión Sonora son algunos de los artistas que brillan en su apetecible cartel. Por cierto, el miércoles hablamos de la supuesta “muerte” anunciada del festival barcelonés Sónar, subrayando que probablemente sería una estratagema publicitaria. Y en efecto, más que un fallecimiento, parece que se trata de una reinvención o incluso una “vuelta a las raíces”: a diferencia de 2026, que concentró toda la programación en Fira Gran Via, la próxima edición dividiría los espacios. Según ‘La Vanguardia’, el Sónar de Noche permanecería ahí, pero el Sónar de Día se trasladaría al Port Vell. El llamado “regreso al mar” haría referencia a una breve etapa a finales de los noventa, cuando la edición de noche se organizó en el pabellón de la Mar Bella, al lado de la playa.

El pasado miércoles se estrenó en cines “Ozzy & Black Sabbath. Back To The Beginning” (Ben Wainwright-Pearce, 2026), un largo documental que deja para la posteridad el macroconcierto final de Black Sabbath en la ciudad que los vio nacer, Birmingham, en julio de 2025. Unos días después falleció el cantante del grupo, Ozzy Osbourne. Más allá de la catarsis final con los clásicos de la banda pionera del heavy metal, el filme también repasa las actuaciones de las bandas que acompañaron la despedida, incluyendo Tool, Slayer o Mastodon. El 11 de diciembre se publicará el concierto en diversos formatos. Y ya que hablamos de pelis-concierto, recordemos que acaba de empezar la nueva edición de In-Edit, el festival de documental musical de Barcelona, ineludible y perenne cita para todos los melómanos de la Ciudad Condal. Como siempre, hay un montón de cosas interesantes.

Es viernes, y eso quiere decir que estamos inundados de novedades, ya sean canciones, EPs, álbumes o clips. Sin más dilación, armaremos una playlist. El toque de elegancia y prestigio de la semana lo aporta la carioca Joyce Moreno, con una magistral lección de fusión jazz-bossa nova-samba recogida en el álbum “Never Too Soon” ¡casi medio siglo después de su debut discográfico! En el negociado de la exploración guitarrera nos encontramos con el cantautor Chuck Roth, quien con “Texture Songs” suma su segundo disco en lo que llevamos de año. La saxofonista Anna Weber junta varios sospechosos habituales –Mary Halvorson, Chas Smith, Ingrid Laubrock– para una sesión de vanguardismo cargado de denuncia política en “it’s easier to imagine the end of the world…”. El multinstrumentista Dexter Story lleva muchos años explorando el ethio-jazz, y para “T’som”, su nueva obra, se ha rodeado de ilustres invitados, entre ellos Kamasi Washington, Kibrom Birhane o Georgia Anne Muldrow. Siguiendo con esta primera selección de álbumes de música inusual, hablamos de los londinenses Dog Unit, quienes prometen un “post-rock que pueda bailarse” y publican “Runners”. Y “Burning Song” es lo nuevo de la maestra estadounidense del órgano de tubos Kali Malone, y cuenta con los servicios de la violoncelista Lucy Railton y el guitarrista Stephen O’Malley, de Sunn O))). El resultado es, como podía esperarse, tan dronenante y minimalista como sobrecogedor. Pronto publicaremos una extensa entrevista con ella.

Los noruegos Enslaved nos han dejado varios clásicos de black metal progresivo a lo largo de las décadas, ¿será su decimosexto disco, “Mið”, uno de ellos? Desde hoy mismo podemos decidirlo. Veteranos también, pero en un registro completamente distinto, son Fujiya & Miyagi, que, recordemos, no son japoneses, sino de Brighton. Hoy han publicado un nuevo álbum, “New Shiny Object”. Y Clinic también son longevos: con casi treinta años a sus espaldas, siguen manteniendo abierto su amable laboratorio psicodélico y hoy han publicado “Wild In The Streets”. Parece que la cumbia digital y el tropicanibalismo ya no lo petan tanto como hace unos años, pero ahí están los colombianos rarunos Chúpame el Dedo para mantener vivo el fuego con el álbum “Nos vemos el próximo año”. Otros guardianes de género, en este caso del shoegaze contemporáneo, son los neoyorquinos DIIV, que siguen en buena forma y ya van por su quinto álbum: “ZIRP!”.

Estilísticamente parecidos a DIIV pero más nuevos son Aluminum, de San Francisco, quienes acaban de dar salida al álbum “Iconoclast HaHa”. Dejamos por aquí el EP debut de Gomitas Ácidas, “dulces sueños”. Se trata de un efervescente grupo de la nueva ola chilena al que merece la pena prestar atención. Queremos reivindicar también el indie pop bonachón con trasfondo medio malrollero de Eliza Edens, que ya lleva unos años volando bajo el radar y hoy estrena “Death Drive”. Recomendamos asimismo el pop ambiental ultrapreciocista de Isik Kural, turco instalado en Glasgow que hoy dispara su álbum “Motorcycles And Cherry Wind”. Siguiendo la temática “jóvenes trapicheando en sus dormitorios”, desde Wisconsin, el incansable héroe slacker Tommy Oeffling nos regala su enésimo disco, “Neighbors”. Además, Lydia Loveless, diva del country alternativo menos previsible, se anima con un el EP “Accolades”.

Tenemos también el tercer disco de la cantautora y rapera zambiana Sampa The Great, gran representante del hip hop africanista y anticolonial, que avanza por el casillero de su creatividad gracias a “Nu Zamrock”.
Hace unos meses se cumplieron tres décadas de “A Certain Smile, A Certain Sadness” (1995), el melancólico clásico twee de Rocketship: Dustin Reske revivió el proyecto y hoy sacan un nuevo álbum, “Hurt Feelings”. Queens Of The Stone Age publican su noveno largo, “Perfecth”, que continúa la imparable transformación de Josh Homme en ser esperpéntico.

Este viernes también llega cargado de álbumes de debut. De particular interés, dado que actuarán en el Primavera Sound, es el cuarteto canadiense de noise rock PISS, suciedad guitarrera capitaneada por una estridente voz femenina: “you made me / skin on linen” es el título del disco. Yr Knives, grupo experimental formado por gente como Douglas McCombs de Tortoise o el batería de jazz Quinn Kirchner, escuela de Chicago por la vena, entregan “Begin Yr Singing” poco antes de que Tortoise regresen a España este noviembre para tocar en el MIRA Festival de Barcelona (6), Madrid (7) y Valencia (8). La semana que viene podrás leer en Rockdelux una interesante entrevista con McCombs. Más debuts en largo: Radio Free Alice amenazan con encabezar la nueva generación del pop-rock australiano con “What’s In Between”. Y hay más aussies debutantes: Cammy Cautious And The Wrestlers, combo garagero que tras varios EPs llega a la larga duración con “It’s What She Wants”. También de las antípodas, pero con un rollo mucho más naíf, nos llegan Coco Elise, desprecintando su primer LP, “The Longest Bridge In The World”. Los que quieran algo diametralmente opuesto pueden consultar “Teratoma Haruspex”, que es el inclemente debut de los finlandeses DEATHFUCKINGWOUND, un hostión black-grind-crust para espabilarnos de buena mañana. Siguiendo con la tralla: después de sacar chorrocientos EPs, los hardcoretas straight edge Prevention dan el gran paso y lanzan “And Nothing’s Mine”, un LP… de 20 minutos. Algo parecido pasa con los noise rockeros de Seattle Fashion Change, cuyo flamante primer álbum de título sabbathico, “Paranoid”, contiene 17 minutos de hardcore punk intoxicado.

Dejamos los álbumes y pasamos a recopilar canciones nuevas. La máquina humana de componer música Robert Pollard tiene ya casi 70 tacos, pero no muestra ninguna señal de oxidación; al contrario, con el tema “Designed For Use”, acaba de anunciar el álbum número 45 (!!!) de Guided By Voices, que saldrá el 22 enero y se titula “Speculation And Gossip”.

“r1 (ripples)”, de los ultranuevos nowhere else to be, es una de las canciones con que este grupo de Montreal busca hacerse un hueco en el mercado abarrotado del shoegaze contemporáneo. Lo van a intentar a partir del 4 de diciembre con su primer álbum homónimo.

Después de pensárselo mucho, Kevin Morby ha decidido compartir “Nursery Rhyme”, que según cuenta es “de lejos, la canción más oscura y violenta que he compuesto jamás”. El dinero que recaude la canción, cuya coda cuenta con una aparición estelar de Lonnie Holley, será destinado a una ONG centrada en la prevención de violencia de armas de fuego en Estados Unidos. Por su parte, Pivot Gang, el colectivo del rapero Saba, se muestra relajado en “Location”. El punk garagero guarro de The Chats también está de vuelta: “Off It” es el primer corte de “HALF CUT”, álbum programado para el 5 de marzo que, según dicen, representa un “progreso” para ellos. “Safety Valve”, la nueva canción de This Is The Kit, cuenta con un invitado de lujo: Richard Dawson. El Michels Affair, proyecto de funk propenso a reinventarse, desde el reggae a la psicodelia turca, ahora se adentra en la música de baile del África occidental, colaborando con el dúo de highlife ghanés Ahemaa Nwomkro en “Oh Medaase!”. Junior Boys continúan extendiendo su legado synth-glitch con “Underneath The Moon”, adelanto del álbum “The Gore”, que verá la luz el 12 de febrero. Phoebe Bridgers cuelga exclusivamente en Tidal un EP de su concierto en el Madison Square Garden. Para immortalizar debidamente su primera gira en formato banda, el 11 de diciembre Panda Bear publicará su primer álbum en directo: “pb band live 25 at power station”. Grabado en Nueva York el pasado otoño, recoge 17 canciones, entre ellas “Take Pills”. Y una troleada para terminar esta tanda: en su álbum más reciente, Slow Pulp tenían una canción llamada “Better Man”, y a su paso por la emisora neoyorquina SiriusXM interpretaron en directo una preciosa versión acústica de “Better Man”… ¡Pero la de Pearl Jam!

Damos paso a algunas novedades dentro del ámbito nacional. El longevo dúo barcelonés Hidrogenesse sigue obsequiándonos con ocurrencias synthpop, esta vez con un disco impulsado por la obra de Álvaro Pombo, “Variaciones Pombo”. Otra formación veterana de la capital catalana, Madee, publica “Bury Me In The CratersOf The Moon”, su octavo álbum. Santa Salut, la rapera de Sabadell que hace poco participó en un cypher de Greenpeace, publica un nuevo corte, “One Way”. Y la puebla, unión instrumental de los guitarristas Amaia Miranda y Nacho Mur, debuta contundentemente con la canción “se abre paso”.

Bongo Joe Records, el sello suizo conocido por sus recopilaciones de músicas poco conocidas de regiones de todo el mundo, ha anunciado que en noviembre publicará un disco que nos queda muy cerca: “La Ola Nocturna: Experimental Songs & Deviant Pop From The Spanish 80’s”. La colección contiene temas de bandas emblemáticas como Aviador Dro, Aventuras de Kirlian o Parálisis Permanente, pero también material de nombres bastante olvidados incluso en España, como el combo Zush/Tres o Mataparda.

Hostia Pedagógica, a los que entrevistamos hace poco a propósito de su primer álbum, se han montado una señora gira de presentación, que pasará por una docena de ciudades. La fiesta empieza en enero y se alargará al menos hasta mayo. Después de tener que cancelar su concierto en marzo por el neumotórax del batería del grupo, el 6 de noviembre Error 97 presentarán su primer disco en la sala Copérnico de Madrid. Y Remei de Ca la Fresca, la entrañable banda de Arbúcies que raramente decepciona en directo, acaban de sacar el EP “Mesures extraordinàries”.

Hay bandas que quieren dejar todo su touring bien arregladito con tiempo de sobra: Tindersticks anunciaron una gira por la península en diciembre… del año que viene. Presentarán el disco “Dog Roses”, de salida prevista para marzo, del que ya puede escucharse “Loving, Leaving”. U2, siempre tan humildes, harán una gira en 2027 llamada “The Greatest Show On Earth”, y acaban de anunciar fechas europeas, con Wolf Alice de teloneros. De momento, la única cita en territorio peninsular es en Lisboa. Y también tiene un 2027 muy bien planeado Rodrigo Cuevas, que recorrerá varias ciudades nacionales y europeas antes de clausurar su gira “La belleza” en el Movistar Arena de Madrid el viernes 22 de octubre de 2027.