Kode9 / Burial

Si miras fijamente al centro de la portada del nuevo split de Kode9 y Burial, lanzado como una colaboración más para las series fabric, verás cómo muy poco a poco, muy sutilmente, la escalera avanza hacia el abismo. Es apenas perceptible, como los beats de William Bevan, cada vez más situados entre el ambient house de su última etapa y los ramalazos melódicos; cualquiera diría que van desapareciendo sin que uno se dé mucha cuenta. Y, sin embargo, esta psicodélica caída en ascenso no termina de ajustarse del todo al ánimo del EP, al que le falta, quizá, un discurso más trancero, algo más de fiebre veraniega.

“Infirmary”, la aportación de Kode9, se acerca a ella a través de unos sintetizadores fundidos que van llegando en oleadas para interrumpir el frenetismo footwork, a veces hasta el punto de parecer romper en jungle sin terminar de hacerlo nunca. También a través de los mantras repetitivos, ya sean las notas sostenidas del final, los samples vocales o los loops de piano que van estructurando toda la progresión, construida sobre un collage soul jazzístico que recuerda a Stevie Wonder. Muy en la línea de sus gustos de los últimos años –algo que ha permeado incluso en el roster de Hyperdub, con lanzamientos fundamentales para entender los distintas formas del juke en su fructífera conversación entre Chicago y UK–, a través de su invocación al baile introspectivo escuchamos ecos de DJ Spin y de DJ Rashad. Pero puede uno encontrarse frío donde debería hallar calor, lo que le da al single un aura algo paradójica. Es como si fueras con tus colegas de viaje de verano y te quedaras en el coche con la radio y el aire acondicionado mientras ellos se dan un baño en el mar: está bien, pero no es esto a lo que habías ido.

El track de Burial, “Unknown Summer”, por su parte, parece servirse de cualquier aproximación “ligera” que el británico haya producido recientemente para subvertirla en forma de silencio, encontrando a su ritmo el equilibrio entre el pulso bailable y la melancolía ambiental. Si asoma en algún momento algo parecido al verano es siempre un verano metropolitano y sin playa, y en todo caso lo hace a partir de la segunda mitad. Al principio, y mientras colapsan los ritmos, tan solo unas voces etéreas y vientos de los que llaman a la pereza estival le hacen de coro a los papeles arrugados, crujiente ASMR, de aquel maxi de 2011 en el que el elusivo productor londinense se llevaba a su terreno, siempre situado en el epicentro del misterio urbano, el unreleased “Four Walls” y “Paradise Circus” de Massive Attack.

La división la marca un sample que pertenece a la intro de “Streetwise” –un documental de culto de 1984 dirigido por Martin Bell sobre la pobreza adolescente en Seattle–, seguramente extraído del “Zap!” de unos The Avalanches que saben bien lo que es convocar la brisa veraniega. Y es entonces cuando llega el festín de segundas oportunidades, un collage de samples propios que parece recuperar el espíritu de su remix para el “Deep Summer” de Mønic, trazar segmentos tanto de “Nova” como de “Moth” –las dos mitades de su housera colaboración con Four Tet del año pasado y seguramente sus temas más accesibles de los últimos diez años–, guiñarle el ojo de vuelta a Fred again.. y a su pasado más garage con ese “to let your love surround me” y, sobre todo, separarse de “Streetlands” (2022) y de “Antidawn” (2022).

Mientras el uno, en fin, explora cada vez más la velocidad artificial y artificiosa del footwork para encontrar nuevos glitches rítmicos, el otro parece ir dejando que de las cenizas del ambient surjan fénix melódicos. Pero lo cierto es que ambos, hoy, parecen ir en direcciones diametralmente opuestas. ∎