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La semana vista por…
Miércoles, 25 de octubre
Durante los últimos días de octubre de cada año se produce una cita imprescindible: el certamen de documentales In-Edit. ZINEBI, el regreso de Hayao Miyazaki y el Festival de Cine por Mujeres Madrid completan el noticiario audiovisual. Libros pop sobre todo lo underground, The Beach Boys o Jobim; los ciclos musicales BaCán, Ciutat Flamenco y Neu!, junto a los festivales de la semana. Y las novedades discográficas de rigor –mortis en el caso de Meth Math– conforman el menú propuesto de fotogramas, notas musicales y otras raras percepciones.
Future Island, nuevo disco en enero. Foto: Frank Hamilton
La compañera Isabel Guerrero dio cuenta hace unas semanas del XXI festival internacional de cine documental In-Edit de Barcelona. Da comienzo mañana jueves con la proyección de “Esta ambición desmedida” (Santos Bacana, Cris Trenas y Rogelio González, 2023) sobre C. Tangana, y será clausurado el sábado 4 de noviembre con la concesión de los premios del concurso y la emisión del esperado “Little Richard. I Am Everything” (Lisa Cortés, 2023).
Tráiler de “Have You Got It Yet? The Story Of Syd Barrett And Pink Floyd”: el enigma Barrett.
Entremedias, podrán verse cintas sobre Elis Regina y Tom Jobim, Karen Carpenter o los inicios del grime. Syd Barrett, Subotnick, The Zombies, The Birthday Party o Enrique Morente también amenizarán las tardes y las noches del afortunado público presencial. Para el resto de espectadores, una interesante selección –aún no revelada– de filmes podrá verse on-line entre los próximos 27 de noviembre y 11 de diciembre.
Tráiler de “Starving For Perfection”: la trágica perfección de Karen Carpenter.
Por si fuera poco, DJs y selectores musicales como Amable, Nacho Ruiz, Debbie Doll, Ernie Beard, Alice B, Jordi Meya, Xavi Garatge y DJ Siria amenizarán algunas sesiones de calentamiento previas al visionado de los documentales. Además, habrá actuaciones en directo a cargo de Pete Doherty, Revolutionary Quartet y Riqueni en los eventos “Doc Alive”, que se celebrarán solo el día del estreno de sus documentales respectivos y siempre posteriormente a la proyección.
Tráiler de “Peter Doherty. Stranger In My Own Skin”: anécdotas libertinas en el In-Edit.
El Festival Internacional de Cine documental y Cortometraje de Bilbao ZINEBI iniciará su sexagésimo quinta edición el viernes 10 de noviembre. Cineastas como la portuguesa Catarina Vasconcelos, la catalana Neus Ballús o el austríaco Lukas Marxt presentarán a concurso sus nuevos cortometrajes. En la sección “Miradas desde Euskadi” se presentan veinte cintas, entre las que podrá verse el largometraje de José Alberto Andrés Lacasta, “Manolo Kabezabolo (si todavía te quedan dientes es ke no estuviste ahí)” (2023), sobre el icónico músico Manuel Méndez Lozano y su atribulada vida de punk ibérico contracultural. El mismo documental será exhibido también en el ya mencionado In-Edit los días 3 y 4 de noviembre.
“Manolo Kabezabolo”, leyenda conmovedora del punk rock de aquí.
Con motivo del octogésimo aniversario del nacimiento de Iván Zulueta, ZINEBI ha programado también la integridad de su archivo fílmico recientemente restaurado por Filmoteca Española. Como epílogo, J de Los Planetas estrenará en Euskadi el 18 de noviembre su espectáculo “Plena pausa”, que musicaliza parcialmente dicho material del cineasta guipuzcoano. Tendrá lugar en el Teatro Arriaga. En la actuación, J interpretará “Plena pausa”, su proyecto de homenaje a Zulueta.
J: “Era una flecha”. Zulueta desarchivado.
Ya está en marcha la cuarta edición del festival Cine por Mujeres Madrid. Hasta el 5 de noviembre se exhibirán setenta largometrajes nacionales e internacionales en una veintena de sedes. Fue presentado en la Casa de América el lunes pasado “con la equidad como aspiración y la excelencia por bandera”, según afirmó Carlota Álvarez-Basso, codirectora del evento. Parte de la programación estará disponible en Filmin, 8madrid TV emitirá seis películas y se organizarán actividades formativas. Y no salimos de la sala de proyección, porque Hayao Miyazaki regresa de su retiro provisional –su última película fue “El viento se levanta” (2013)– con “El chico y la garza”. Autor de títulos icónicos del cine de animación como “Mi vecino Totoro” (1988), “La princesa Mononoke” (1997) o “El viaje de Chihiro” (2001) y fundador del Studio Ghibli, el japonés se ha inspirado esta vez en una novela de su compatriota Genzaburo Yoshino, autor de clásicos de la literatura japonesa, en especial de “¿Cómo vives?” (1937). Llevada también al manga, es la historia matriz, ambientada en la Segunda Guerra Mundial, de la película de Miyazaki, quien obtuvo el Premio Donostia 2023. Se estrena este viernes 27 de octubre.
Tráiler de “El chico y la garza”, una fantasía sobre la vida y la muerte.
Javier Corcobado presenta mañana mismo su libro de ficción autobiográfica “La música prohibida” (Liburuak, 2023). Será en la librería Versus de Vigo. Y será en conversación con Antón Reixa –Os Resentidos–. Por su lado, la editorial Fuera de Ruta ha publicado “Underground. El camino de la desviación”, de Elena Rosillo. En el ensayo aparecen precisamente Corcobado, Mar Otra Vez, Javier Colis, la transición, la movida y otros hitos subterráneos –o quizá no tanto– de nuestra historia reciente.
Javier Corcobado: “French Disko”. El skater superviviente.
Más libros pop. David Leaf cuenta la no siempre soleada historia de los hermanos Wilson en “God Only Knows: La historia de Brian Wilson, The Beach Boys y el mito de California” (Neo Person, 2023); y una de las últimas entrevistas de Antônio Carlos Jobim, junto a textos sobre su vida y una amplia discografía, pueden leerse en “Tom Jobim” (Sergio Cohn y Zuenir Ventura, 2023). Pertenece a la serie Trayectorias Musicales –en formato 17x17– de la nueva editorial Andantes, donde también se rescata la figura de la cantora argentina Mercedes Sosa.
Antônio Carlos Jobim & Herbie Hancock: “Wave”. Como una ola.
Vamos ahora con las novedades discográficas. El escocés hiperactivo Shackleton no se conforma con los discos que ya ha publicado este año en colaboración con Wacław Zimpel y Siddhartha Belmannu –“In The Cell Of Dreams”–, Heather Leigh y Flesh And The Dream –“Choose Mortality”– o Scotch Rolex –“Death By Tickling”– y acaba de anunciar otro álbum, esta vez en solitario. “The Scandal Of Time” saldrá el 10 de noviembre en su propio sello, Woe To The Septic Heart. El último que publicó por su cuenta fue “Departing Like Rivers” (2021). Folk lisérgico, sistemas alternativos de afinación, clásica moderna y polirritmias del mundo, nada falta en todo lo que se espera de él. Los norteamericanos Future Islands también sacarán nuevo álbum el 26 de enero de 2024. Se titula “People Who Aren’t There Anymore” y “The Tower” es el nuevo single, cuarto en la serie digital de adelantos promocionales. El clip ha sido dirigido por Jonathan Van Tulleken, codirector entre otras series de “The Challenging” (Kelly Marcel, 2023-), donde el vocalista y letrista del grupo, Samuel T. Herring, interpreta un papel.
Future Islands: “The Tower”. Todo crece más fuerte con la luz.
Desde el Reino Unido llegan ecos de la segunda fila del britpop, porque Shed Seven publican “Starlings”, también cuarto single de su nuevo álbum, que verá la luz el 5 de enero de 2024 con el título de “A Matter Of Time”. Habrá que esperar, pues.
Shed Seven: “Starlings”, preciosismo épico.
Los tejanos Black Pumas estrenan este viernes su segundo disco largo, “Chronicles Of A Diamond”. Será a través ATO Records y “Ice Cream (Pay Phone)” es el cuarto avance en aflorar. Si fuera aficionado al juego, hoy apostaría –siempre moderadamente– por el cuatro.
Black Pumas: “Ice Cream (Pay Phone)”. Optimismo helado.
El reptiliano serpentwithfeet también anuncia su nuevo álbum vía Secretly Canadian, “GRIP”, para el 16 de febrero. Durante el calentamiento, ha querido compartir el R&B de “Damn Gloves” con un atrevido videoclip de contexto “black queer nightlife”.
“Damn Gloves”: la noche no confunde a serpentwithfeet.
El trío mexicano de reguetón experimental superferolítico Meth Math comparte el single “Mantis”, coproducido y mezclado por Nick León (Rosalía, Denzel Curry, Isabella Lovestory). El sensual videoclip ha sido dirigido por Alejandra Washington, adelanto de un proyecto “mucho más grande” que espera ver la luz a principios del próximo año.
Meth Math: “Mantis”. Devorados con amor cibernético.
Water From Your Eyes anuncian “Crushed By Everyone” para el 17 de noviembre, una reelaboración completa de su último álbum “Everyone Crushed” (2023). En las nuevas versiones colaboran Nourished By Time, Yute Gyte, The Dare o Mandy, Indiana, entre otros. Recordamos que participarán en la nueva edición del festival benidormí Primavera Weekender, programados para tocar en la jornada del viernes 17 de noviembre.
Water From Your Eyes: “14”. Disonancia y poesía.
Oneohtrix Point Never lanza dos versiones en vídeo de “Memories Of Music”, tema perteneciente a su álbum “Again” (2023). La primera es una versión preliminar consistente en secciones del guión gráfico sincronizadas con la música. La segunda es la “alternativa” con imágenes. Dirige Freeka Tet, y escriben el artista francés y Daniel Lopatin. Según ellos, el concepto se “explica mejor” a través de una carta incorporada al press release con letra demasiado menuda para mi edad. Ustedes deciden si era necesario.
Oneohtrix Point Never: “Memories Of Music”. Fundidos en negro.
Memoria en imágenes.
La adorable Cat Power se cubre de gloria con dos nuevas canciones desconocidas para el común de los mortales que no han escuchado nunca rock’n’roll: “Like A Rolling Stone” y “Mr. Tambourine Man”. Pertenecen al ya anunciado “Cat Power Sings Dylan. The 1966 Royal Albert Hall Concert”, que saldrá a la venta el 10 de noviembre en Domino. Chan Marshall lo estrenará el día de San Valentín –o sea, el próximo 14 de febrero– en el Carnegie Hall neoyorquino, replicando el revolucionario concierto que el tío Bob Dylan dio en el Free Trade Hall de Mánchester en 1966. Una aventura original donde las haya, eso sí, bajo el techado de un arsenal insuperable de canciones. Pajaro Sunrise –el ave sin tilde– clama su devoción por el amor incondicional –conceptos indisolubles– con su luminoso nuevo single, “Devotion” –obligado título–, tras cuatro años de sequía discográfica. Lovemonk publicará el álbum que lo acoge, cuyo nombre todavía no ha sido revelado, sobre “la complejidad en la vida moderna”. El último disco largo de Yuri Méndez fue el prepandémico “Man Of Many Faces” (2019). Ya sabemos que el 27 de octubre se estrena lo nuevo de Duran Duran. Su decimosexto álbum, “Danse Macabre”, incluirá versiones de Billie Eilish, The Rolling Stones y Siouxsie & The Banshees, entre otras leyendas de relumbrón. Ayer mismo publicaron su lectura de “Psycho Killer”, la canción que dio a conocer mundialmente el proyecto de David Byrne con Talking Heads. Para su grabación, John Taylor y compañía han contado con la colaboración especial de Victoria de Angelis, bajista de Måneskin, la “nueva banda revelación del rock” que saltó a la fama tras ganar Eurovisión. El lema aquí sería no derramar el cóctel ni con un susto de Halloween. Y el cuarteto estadounidense Lo Moon regresa con una nueva canción, la excepcional “Evidence”. La acompaña un ensoñador videoclip dirigido por Saoli Nash y Warren Fu. El grupo ha residido recientemente en la sala Zebulon de Los Ángeles. Allí han podido recabar la participación estelar de músicos como Lauren Mayberry, Adam Granduciel –The War On Drugs– o el gran sufridor Curt Smith, de Tears For Fears.
Lo Moon: “Evidence”. Aprendiendo de los errores.
En el capítulo de directos, Houston Party acaba de anunciar un cambio en la gira placebo más esperada de los últimos tiempos. El concierto que The Music Of Big Star tenía previsto para el 18 de noviembre en Espacio Santander pasa a celebrarse, el mismo día, en la sala Albéniz de Gijón. La misma promotora acaba de anunciar la primera gira española de Noah And The Loners. Su apretado tour pasará en enero por Barcelona (23), Madrid (24) y Valencia (25), finalizando en San Sebastián el viernes 26. Adolescencia punk generación Z onda X-Ray Spex sobre masculinidad tóxica, transexualidad, racismo, crisis climática y corrupción. Revista de actualidad, vamos. Miles Kane, cuyo último álbum, “One Man Band” (2023), salió este verano, anuncia gira para el próximo marzo: los días 5, 6, 7 y 8, respectivamente, en Bóveda –Barcelona–, Kafe Antzokia –Bilbao–, Jaguar –Madrid– y 16 Toneladas –Valencia–.
Big Star: “Thirteen”. La incorrección política de Alex Chilton y Chris Bell.
Penetrando en el reino cada vez más parduzco y aletargado –por simples razones estacionales– de los festivales de música, nos congratulamos de que el gerundense NEU! anuncie su décima edición. Celebrará este aniversario el próximo 20 de enero con las siguientes bandas confirmadas: Mujeres, Núria Graham, Carmen 113, Yawners, Ciutat y Jordi Serradell. Esta cita se suma al resto de la programación ya anunciada, con Paul Vallvé (26 noviembre, Teatro Municipal), Smoking Bambino (16 diciembre, sala La Planeta) y Cala Vento (22 diciembre, sala La Mirona, en Salt).
“Rivers Cuomo”: los estribillos de Yawners.
El ciclo BaCáN de música chilena prosigue su programación de conciertos en diferentes salas de la ciudad de Barcelona, entre ellos, Cancamusa en Paral·lel 62 el próximo domingo 29 de octubre, Soulfía en Jamboree 1 el martes 31 de octubre o la fiesta Manifiesto 2023, que “celebra la cultura asociada al rap y el hip hop” con los exponentes chilenos Cidtronick, Hordatoj y Nucbeezy, el 9 de noviembre en la sala Sidecar. El objetivo del proyecto es “unir la escena catalana y española con Chile y Sudamérica, fomentando la conexión a través de la música para crear un nuevo escenario donde convivan propuestas actuales, novedosas y frescas”. Se trata de la tercera edición tras las realizadas en 2021 y 2022.
Soulfía: “Maldades”. Conexión chilena.
Seguimos en la Ciudad Condal con el espectáculo “Herencia flamenca”, que se celebró ayer en la sala grande de Paral·lel 62. La cantaora barcelonesa Laura Santos presentó un recital de cante flamenco acompañada del guitarrista Edgar Platón. Pertenece al ciclo Ciutat Flamenco que venimos reflejando en la agenda semanal de conciertos de Rockdelux y que se celebra en diferentes espacios de la proteica metrópolis catalana. Esta semana actuarán Alba Carmona con Jesús Guerrero (25, en Golem’s), Diego Guerrero (27, en Jamboree 3) o Paula Domínguez (27, en Casa Seat). El festival rinde homenaje a los grandes maestros del baile, el cante y la guitarra con gran trayectoria artística en Cataluña.
Con motivo de su 20º aniversario, el espacio cultural madrileño La Casa Encendida publica en vinilo el álbum “She Makes Noise”. Compila obras de artistas que han actuado en el ciclo del mismo nombre, que ha celebrado su novena edición entre 19 y el 22 de octubre, reivindicando el trabajo de mujeres y personas no binarias en la música electrónica paralela a la escena de club, la experimentación sonora y el audiovisual contemporáneo desde su creación en 2015. El diseño ha sido realizado por Las Lindas Pobres & Mateo Amaral. En cuanto a las artistas invitadas son, entre otras, Klara Lewis, LCC & Adrián Cuervo, Adda Kaleh, Nikka & Alba G. Corral, Deena Abdelwahed, Abyss X, Juliana Huxtable, Electric Indigo, Marina Herlop, Anatomía Humana Desmontable, Aircode, Hara Alonso o Coco Moya. La edición del disco ha sido posible gracias a la colaboración de SON Estrella Galicia.
Anatomía Humana Desmontable: “Enfermedad”. Pégale al ruido.
Para terminar, no viene mal recordar alguno de los festivales que tienen lugar estos días: el bilbaíno BIME Live de Bilbao con su programación de conciertos en paralelo a su feria profesional, el EnsoLab en Alicante, el ciclo WOMEX en A Coruña, el O Castañazo en la localidad lucense de Chantada, el festival Retrowave que se celebra en Barcelona, el Hook Urban Live con sede en Murcia, una nueva jornada de sorpresas avanzadas en el Keroxen canario, el reivindicativo Pussy Matic vitoriano y el Ura Bere Bidean bilbaíno, entre otros fiestuquis pre-Halloween. Sin olvidarnos de la sección musical de Kosmopolis que se puede disfrutar en el barcelonés CCCB.
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