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La semana vista por…
Lunes, 29 de enero
Qué buenos y qué necesarios son hoy nuestros descubrimientos musicales. El surrealismo de los Army Awards, los clickbait que insinuaban que Quevedo se retiraba de manera definitiva y los deepfake porno en busca y captura de Taylor Swift han quedado totalmente relegados, y por goleada, con una noticia nivel tornado que ha sacudido el cine español.
Javier Ambrossi y Javier Calvo, en los Feroz. Foto: Carlos Alvarez / WireImage (Getty Images)
Tres mujeres de la industria cultural cinematográfica española han denunciado al director Carlos Vermut por violencia sexual. Bajo el hashtag #SeAcabó y coincidiendo con la gala de los Premios Feroz 2024, el mensaje de su directora y otras muchas figuras de la política y la cultura ha sido claro: no están solas. Esta realidad de lo más descarnada, que ha visto la luz gracias a la labor de investigación de ‘El País’, nos hace pensar que el #MeToo del cine español está a punto de ebullición. Ahora toca procesarlo. Aquí, nuestra reflexión.
Sin daros la turra con la ceremonia, recordamos de manera anecdótica el menú y la alerta de seguridad del Windows en su retransmisión en directo, y repasamos los premios más musiquitas. El Feroz a la mejor banda sonora recayó en Alfonso Villalonga por “Robot Dreams” (Pablo Berger, 2023). Después de su trabajo para “Blancanieves” (Pablo Berger, 2012) y varias películas de Isabel Coixet, esto es un reconocimiento más a su talento. El Feroz Arrebato de no ficción fue a parar a “La Singla” (Paloma Zapata, 2023), documental sobre una bailaora de flamenco sorda que aprendió utilizando el flamenco como terapia para ahuyentar su dolor. “La Mesías” (Javier Calvo y Javier Ambrossi, 2023), con seis premios en total, fue la gran triunfadora. Recordemos que las canciones escacharradas que Stella Maris interpreta en la serie están compuestas por Hidrogenesse y que el Primavera Sound contará con su actuación el 29 de mayo.
Pieza especial de “Robot Dreams”, de Pablo Berger, dedicada a la banda sonora.
Avanzamos en nuestro repaso cinematográfico con dos noticias más: finalmente la figura de Pete Seeger será interpretada por Edward Norton en el biopic sobre Bob Dylan “A Complete Unknown” que dirige James Mangold, en el que Timothée Chalamet interpretará al joven Dylan poniendo patas arriba la escena folk de mediados de los sesenta. Y Colman Domingo va a dirigir e interpretar una película biográfica sobre Nat King Cole, además de asumir el rock del padre de Michael Jackson en otro biopic, “Michael” (Antoine Fuqua, 2024), que se estrenará el próximo mes de abril. Y, ahora sí, cambiamos de tercio.
Chamelet-Dylan.
Hemos conseguido armonizar este fin de semana con nuevas canciones. Nuestros Camellos favoritos han vuelto con “Quién se ríe ahora”, el primer adelanto de un cuarto álbum que supondrá su estreno en el sello Ernie Records. Con un sonido rotundo de guitarras y batería, puede parecer un tema gracioso pero nada más lejos de la realidad, es una radiografía particular del mundo y una sátira a la que no saben ellos ni cómo reaccionar, un collage entre risas desternillantes y la tentación de soltar un par de bofetadas. Además, tienen varias fechas cercanas confirmadas. En marzo van a tocar en León (1), Oviedo (2), Granada (8) y el festival BeeWeek de Madrid (15). Y en abril tocarán en San Sebastián (26).
Camellos: “Quién se ríe ahora”.
Después de publicar su último álbum en 2021, Elbow ha revelado que su próximo trabajo, “Audio Vertigo”, saldrá a la luz el 22 de marzo a través de Polydor-Geffen. La banda también ha lanzado su primer sencillo, “Lovers’ Leap”, una canción brillante que, según su líder y vocalista Guy Garvey, busca ser una distracción de las cosas negativas que suceden en el mundo. Nadie como Elbow para convertir historias cotidianas en una epopeya. Este disco va a ser importante y lo vamos a ver juntos.
Elbow: “Lovers’ Leap” (Live on The Graham Norton Show).
Nos encanta el olor a nuevo que tiene el flamante trabajo de Katy Kirby. Conocida por su álbum debut “Cool Dry Place” (2021), ha regresado con su segunda obra, “Blue Raspberry”. Se necesitan varias escuchas de este álbum para desbloquearlo y encontrar la profundidad y el valor que lo revelan: letras ingeniosas, arreglos orquestales y una paleta sonora cohesionada. “Drop Dead” es un buen comienzo.
Katy Kirby: “Drop Dead”.
Si llegaste hasta aquí no te vayas a ir ahora. El último álbum de Sarah Jarosz, “Polaroid Lovers”, merece ser elogiado. Aunque en ocasiones el disco puede sentirse excesivamente pulido con canciones como “Runaway Train”, en otras como “Columbus & 89th”, una oda a Nueva York, Jarosz nos ofrece un buen ejemplo de lo que es una canción palpitante y llena de anhelo. La artista, con cuatro premios Grammy en su haber, coquetea con el rock’n'roll, ritmos de batería e incluso un toque de bossa nova en su último tema. Sarah ya tuvo un trío antes del apogeo de las boygenius: I’m With Her, junto a Sara Watkins y Aoife O'Donovan.
Sarah Jarosz: “Columbus & 89th”.
Por mayoría absoluta recordamos el concierto de Heavenly el pasado sábado en la fiesta presentación del Madrid Popfest 2024, una noche que pasará a la memoria colectiva por su derroche de felicidad y de la que hoy puedes leer esta crónica en Rockdelux. También hacemos un llamamiento para no perderse la exposición musical “Girls To The Front!” en Logroño, comisariada por Montse Galán y Javier Panera, que prolonga su estancia en la sala Amós Salvador, ni los últimos conciertos de la gira de Bestia Bebé. Están imparables.
Y nos despedimos por hoy honrando a John Martyn, uno de los mejores cantautores y guitarristas británicos en el decimoquinto aniversario de su muerte. ¡Nos vemos el miércoles!
John Martyn: “May You Never”.
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