La semana vista por…

A unos 270 kilómetros de Londres, en el corazón del distrito de West Yorkshire, en plena campiña británica, Hebden Bridge es un pueblo bucólico de poco más de 4500 habitantes. Es justo ahí, donde lo más excitante que te puede pasar es beberte una pinta de más en el pub local, donde una profesora, una agente de policía, una camarera, una matrona y una ladrona de mediana edad descubren que comparten los mismos sentimientos de rabia y frustración. Ira acumulada que deciden esputar formando una banda de punk con la que se presentarán a un concurso local de talentos. Esta es la premisa de “Riot Women” (Sally Wainwright, 2025-), título con claras reminiscencias al movimiento riot girrrl, la nueva serie de Sally Wainwright, nacida en 1963 en… West Yorkshire y conocida principalmente por ser la creadora del drama “Happy Valley” (2014-2023). Desde el pasado lunes, 2 de marzo, se puede ver en Movistar Plus+. Entre las virtudes de esta producción destaca el debate que, a través del humor, abre sobre la sociedad patriarcal y cómo esta afecta muy especialmente a las mujeres de más de 50. También una banda sonora cuya pieza central ha sido escrita por la banda de Brighton ARXX y en la que también aparecen temas de Hole, Garbage, Wet Leg, Joni Mitchell o Liz Phair, entre muchas otras.

“Riot Women” es el estreno más destacado de la semana en cuanto a series, pero no el único. También el lunes llegó, en este caso a HBO Max, “DTF St. Louis” (Steven Conrad, 2026-), serie protagonizada por David Harbour, el sheriff Hopper de “Stranger Things” (The Duffer Brothers, 2016-2025), y famoso por su relación con Lilly Allen. Se trata de una comedia negra que explora un triángulo amoroso entre dos colegas meteorólogos y la mujer de uno de ellos. El tema, como os podéis imaginar, acaba entre mal y fatal.

Con el aval de estar firmada por Jack Thorne –cocreador de “Adolescencia” (Jack Thorne y Stephen Graham, 2025) y guionista, no olvidemos, de las imperdibles miniseries “This Is England ‘86”, “This Is England ‘88” y “This Is England ‘90” junto con el creador de las tres, Shane Meadows–, ayer se estrenó en Filmin “The Hack” (2025). Amantes de los thrillers periodísticos lo vais a gozar, ya que se trata de una recreación en siete capítulos del escándalo de las escuchas ilegales perpetradas por el tabloide británico ‘News Of The World’ para espiar a figuras como Jude Law, Gwyneth Paltrow o Elle MacPherson. En el reparto, la crema de la interpretación británica: David Tennant, Robert Carlyle, Toby Jones… Además, hoy Prime Video estrena “El joven Sherlock”, una serie que, de salida, daría bastante pereza si no fuera porque está creada y dirigida por Guy Ritchie, aunque en realidad, a estas alturas de la película, nunca se sabe si esto es algo de lo que alardear en el pitch de presentación o mejor eludirlo. Y mañana llega a Netflix “Vladimir”, sumándose a la tendencia de adaptar al formato de miniseries novelas de éxito. En este caso, el libro homónimo de Julia May Jonas sobre la obsesión sexual de una mujer por un nuevo compañero de trabajo. Rachel Weisz es la prota y Leo Woodall su objeto de deseo.

Por cierto, Netflix también anunciaba este lunes la emisión de “Harry Styles. Una noche en Mánchester”, grabación del primer concierto de presentación de “Kiss All The Time. Disco, Occasionally” (2026). Bolo que el británico protagonizará este viernes 6 de marzo, la misma fecha en la que se publicará su cuarto álbum de estudio, en el el Co-op Live de Mánchester y que estará disponible en la plataforma a partir del domingo 8 de marzo a las 20:00 horas.

Poca chicha en cuanto a los estrenos en la gran pantalla esta semana. Olivier Assayas, cineasta francés que hace unos años prometía una carrera algo más brillante, adapta “El mago del Kremlin” (2025), popular novela del también francés Giuliano da Empoli en su momento aclamada –se publicó en 2022– como la gran novela contemporánea sobre Rusia. Tal vez lo más destacable sea un casting con el siempre reivindicable Paul Dano a la cabeza, acompañado de Jude Law y Alicia Vikander. Poca cosa más en que invertir este viernes los 10 euros que puede costarte una entrada para el cine. El danés Anders Thomas Jensen estrena “El último vikingo” (2025), “una comedia negra al ritmo de The Beatles” según reza el logline de este filme protagonizado por Mads Mikkelsen. Y Maggie Gyllenhaal retoma su faceta como directora con “¡La novia!” (2026), particular visión de “La novia de Frankenstein” con un elenco que suma más millones en nóminas que la plantilla del Real Madrid: Penélope Cruz, Christian Bale, Jessie Buckley, Peter Sarsgaard, Annette Bening, Julianne Hough o Jake Gyllenhaal. La banda sonora, ya os lo contamos ayer, incluye canciones de Fever Ray. Pero siempre, siempre, siempre, hay una excepción. Yo, si os sirve el consejo, iré a ver “La sombra de mi padre” (2025), del director nigeriano Akinola Davies, que sí que pinta a peliculón. Premios en los BAFTA, en Cannes o en Sevilla respaldan a este largometraje semiautobiográfico que transcurre en un solo día en Lagos, durante la crisis electoral de 1993. La historia sigue a un padre distanciado emocionalmente de sus dos hijos pequeños en viaje por la gigantesca ciudad, mientras la inestabilidad política amenaza su regreso a casa. Relato transformador que se adentra en los rincones más sensibles y conflictivos de la memoria.

La película que aún tendremos que esperar para ver será el documental que, según se ha revelado estos días, Chloë Sevigny está produciendo sobre Grateful Dead, una de sus bandas favoritas desde que los descubrió en sus años de instituto. El filme lo está dirigiendo su amigui Mischa Richter y se centrará en la vida de diversos deadheads –así se llama a los fans del grupo estadounidense– en sus icónicos peregrinajes siguiendo la última gira de la banda Dead & Company de 2023. La previsión es que el docu se estrene a finales de este verano. Y la peli que aún no tiene fecha de estreno pero que ya está empezando a tomar forma es el biopic sobre Ronnie Spector (1943-2022), protagonizado por Zendaya, del que a inicios de esta semana se ha anunciado que será dirigido por Barry Jenkins. La película, titulada “Be My Baby”, como no podía ser de otra manera, está basada en el libro de memorias de Spector. La legendaria integrante del grupo femenino eligió personalmente a Zendaya para interpretarla poco antes de su muerte. “Gracias por compartir tu vida conmigo. Podría escuchar tus historias durante horas y horas. Espero hacerte sentir orgullosa”, escribió Zendaya en un homenaje en aquel momento. También se sabe que en Hollywood están trabajando en dos biopics más sobre cantantes icónicas, uno sobre Janis Joplin del que lo poco que se sabe es que lo protagonizará Shailene Woodley, así como una cinta sobre Linda Ronstadt, a la que dará vida Selena Gomez.

En lo estrictamente musical, The New Pornographers publicaban este martes “Spooky Action”. Mostrando su faceta más acústica, se trata del último sencillo de avance para su nuevo álbum “The Former Site Of”, que se publicará el 27 de marzo a través de Merge Records. Otra que va dando pistas de cómo sonará su LP debut es la inglesa Melanie Baker a través del single “HAHA!”. Modulado en las más exquisitas formas del slacker pop, el álbum “Somebody Help Me, I’m Being Spontaneous” llegará el 10 de abril a través del sello danés Tambourhinoceros. Por su parte, Nerve Agent ha anunciado la publicación del miniálbum “SINDICATO DE VIOLENCIA” para el 24 de abril. Ya podemos disfrutar del adelanto “REYERTA”. La banda de punk makinero de Villarrobledo lo presentará en directo con una gira que en mayo pasará por el festival Bat Batean de Vitoria-Gasteiz (16) y Madrid (21). En junio tocarán en Barcelona (13) y en julio en el festival Alterna de El Bonillo (3).

No son las únicas citas que debéis ir anotando en el Calendar. Los ingleses Analog Society han anunciado este martes un par de bolos por nuestra geografía. Serán el 15 de octubre en la sala Nazca de Madrid y el 16 de octubre en la sala Wolf de Barcelona. Y los también británicos Gene, banda vinculada generacionalmente al britpop que ha retomado su actividad este 2026 después de más de dos décadas de parada, se han sumado al cartel de la próxima edición del Visor Fest, que se celebrará los días 25 y 26 de septiembre en el recinto de La Marina de Valencia. El histórico grupo australiano Hoodoo Gurus también engrosa un cartel en el que ya figuraban Ocean Colour Scene celebrando el 30º aniversario de su emblemático álbum “Moseley Shoals” (1996), Ride, New Model Army y The Wannadies.

Cerramos este segundo noticiero de la semana despidiéndonos del guitarrista de blues –hijo del mítico productor John Hammond Jr. (1910-1987)– John Hammond (1942-2026), que murió el pasado sábado, 28 de febrero, a la edad de 83 años. A lo largo de su trayectoria, Hammond, siempre afiliado al blues a través de sus declinaciones del Delta, publicó más de 30 álbumes, ganando un Grammy en 1985 por su participación en el disco recopilatorio “Blues Explosion” (1984) grabado en el festival de Montreux en 1982, en el que se repartía el protagonismo con gigantes del género como Stevie Ray Vaughan, Koko Taylor o Luther Johnson. En los años siguientes recibió más nominaciones, incluida la de su álbum “Rough & Tough” (2009), nominado en la categoría mejor disco de blues tradicional.