La semana vista por…

Este fin de semana, el ámbito internacional ha estado marcado por el arranque del festival Coachella en California, cuya 25ª edición ha vuelto a concentrar algunos de los momentos más visibles del pop global. La jornada del sábado estuvo dominada por el regreso de Justin Bieber como cabeza de cartel, con un set que combinó repertorio reciente con un bloque centrado en sus primeros éxitos reproducidos desde YouTube. Entre los momentos más comentados destacaron también la conversión del set de PinkPantheress en una pista de club, el show de Addison Rae articulado como si fuese la viva descendencia de Britney Spears o el debut en directo de Nine Inch Noize, un proyecto colaborativo puntual que une a Trent Reznor con el productor alemán Boys Noize. En la jornada previa, Sabrina Carpenter había abierto el festival con una puesta en escena de gran formato, muchos coches y varios cameos, mientras que Snoop Dogg protagonizó una de las sorpresas con una aparición sorpresa en el concierto del DJ francés Hugel. El cartel ha reflejado además la expansión global del pop asiático con la actuación de Taemin, así como la presencia de rusowsky o Carolina Durante dentro de una programación cada vez más transversal. El festival continuará el próximo fin de semana con una segunda tanda de conciertos que replicará el mismo cartel.

En el ámbito internacional, y aunque Coachella ha concentrado buena parte de la atención mediática, la semana ha dejado también varios lanzamientos relevantes. Uno de ellos es “Architectonics”, el nuevo trabajo de Hoavi, alias del productor Kirill Vasin. El álbum parte de patrones rítmicos construidos con percusión doméstica a través de objetos cotidianos y su fusión con la electrónica ambiental y el gamelán indonesio. En Argentina, Saramalacara publica “MATADEROS”, su segundo álbum, con el que refuerza su posicionamiento dentro del cloud rap y el rage contemporáneo.

También regresa Lone con “Hyperphantasia”, su primer álbum en cinco años, un trabajo planeado como una especie de collage expansivo donde conviven distintas etapas de su trayectoria, desde el garage house hasta un pop electrónico más desbordado. El resultado es un conjunto maximalista que combina nostalgia rave y pulsión contemporánea. Otro retorno significativo es el de Seefeel, que anticipa su próximo álbum –“Sol.Hz”, que será el primero en quince años y saldrá el 1 de mayo– con “Until Now”. La pieza funciona como una reintroducción a su lenguaje característico, donde la electrónica y el post-rock se entrelazan en capas densas y atmosféricas.

Para cerrar lo global, una fecha: Zeyne actuará en la sala Apolo de Barcelona el 16 de septiembre, tras su paso a finales de enero por el concierto benéfico ACT X PALESTINE. La artista presentará su debut “AWDA” (2025), un trabajo de R&B contemporáneo atravesado por su herencia palestino-jordana y una dimensión política explícita y obvia. Las entradas ya están a la venta.

En España, el viernes pasado estuvo cargado de lanzamientos, como de costumbre. Uno de los discos más esperados era el de Martin, su debut después de su paso por la academia de Operación Triunfo en 2023, del que ya habíamos escuchado un par de adelantos que sugerían que se lo llevaba a un indie naíf y lo-fi muy noventero. “La insolación” está inspirado en la novela homónima de 1963 de Carmen Laforet y en la conexión personal del artista con la obra desde su juventud. A lo largo de diez canciones, el proyecto –cocinado junto a Hidrogenesse– traza un retrato generacional atravesado por la memoria, la identidad y ciertas tensiones entre la nostalgia y el deseo de futuro.

También CERVATANA publica su debut, en este caso homónimo, un disco conceptual que mezcla electrónica, rock experimental y ciencia ficción en una narrativa que se cierra sobre sí misma, conectando el final con el inicio. El trío extremeño propone un sonido híbrido entre club, ambient y big beat, con un enfoque orientado al directo. De hecho, vienen con una gira extensa bajo el brazo que arranca en mayo en Sevilla (1), Madrid (8), Archidona (9), Barcelona (15) y el 7 Sillas Fest de Mérida (16). El 14 de junio actuarán en el festival Icónica Santalucía de Sevilla (14). En julio pasarán por el ciclo de Conciertos Cádiz Music Stadium de Cádiz (4), el Bilbao BBK Live de Bilbao (11) y el festival Marenostrum de Fuengirola (25). El 29 de agosto, turno para el festival Canela Party de Torremolinos (29). Y el 19 de septiembre, concierto en La Laguna, en Tenerife.

Por su parte, Minibús Intergalàctic ha publicado su segundo disco, “Moviment oscil·lant polinòmic y=1/x”, donde amplían su base psicodélica hacia un pop-rock más oscuro con influencias del shoegaze, el post-punk y el space rock. Elena Carat también publica segundo álbum: en “Mi deseo es transparente” ensancha su propuesta de rock alternativo hacia territorios cercanos al shoegaze, el dream pop y la new wave.

Además, tenemos dos EPs nuevos para escuchar. PELIGRO! publica “Vol.1”, disco con cuatro temas que marca el inicio de una nueva etapa. El trabajo incluye una versión de “En un mundo tan pequeño”, original de Mercromina, junto a Sexy Sadie, que conecta así a ambas bandas de origen mallorquín. Y un día antes, el jueves pasado, RUVENRUVEN publicaba “Líquido”, un EP que reflexiona sobre la circulación de la música en la era digital desde un enfoque más íntimo y acústico. El artista valenciano presentará el trabajo en directo en Madrid (16 de abril, Café La Palma) y Barcelona (30 de abril, Heliogàbal).

En cuanto a singles, el viernes Triángulo de Amor Bizarro presentó “Pat a trenca”, segundo adelanto de “Mi catedral”, disco que se publicará el 15 de mayo. Se trata de una canción autobiográfica, inspirada en la figura de un profesor autoritario y en la reacción colectiva de un grupo de niños que, desde la rabia acumulada, se vengan contra él. En lo sonoro, la banda se acerca al grunge noventero con guitarras secas y mucha tensión acumulada que, finalmente, acaba explotando.

Otros lanzamiento destacado que hemos saboreado este finde es “Espiral” de Amanda. Por su parte, Blanca Paloma lanza “Sentaíta en la escalera”, segundo adelanto de su debut “Trenza mía”, previsto para el 9 de junio. El tema combina raíz flamenca y producción contemporánea. Además, Guille Galván –guitarrista y compositor de Vetusta Morla– publica “Los motivos”, segundo adelanto de su debut en solitario, que verá la luz en las próximas semanas. La canción profundiza en una dualidad emocional –“lo salvaje y lo racional”, según él mismo cuenta– dentro de un enfoque íntimo y contenido. En paralelo, Vega publica “Unconditional”, una versión en inglés junto a la australiana Gordi de un tema de su álbum “IGNIS” (2024). El lanzamiento coincide con su cierre de gira, con fechas en Barcelona (25 de abril, Razzmatazz 2) y Madrid (29 de mayo, La Riviera). Y apunten también “Gafas de noche” de Guerrita & Manu Beats, nuevo adelanto del álbum “Le salon des refusés”. Buen inicio de semana.

Y cerramos con el fallecimiento de Afrika Bambaataa (1957-2026), figura clave en el origen del hip hop, que murió el 9 de abril a los 68 años a causa de un cáncer de próstata. Nacido en el Bronx como Lance Taylor, fue uno de los impulsores del movimiento junto a otros artistas visionarios como Kool Herc y Grandmaster Flash, además de fundador de la organización Universal Zulu Nation. En los últimos años, su figura quedó seriamente cuestionada en los últimos años tras varias acusaciones de abusos sexuales a menores, siendo declarado culpable en 2025. Hoy recordamos su aportación artística con este Fuera de Juego.