La semana vista por…

El festival Sónar de Barcelona cerró ayer la programación de su próxima edición con novedades como Pa Salieu, Mushka, Alizzz, Sega Bodega, Dengue Dengue Dengue y Herbert & Mokoko. Hay más cosas curiosas en el cartel, como el set B2B entre Dee Diggs, activista queer, y Ultra Naté, eternamente reivindicada por su hit “Free”. El certamen barcelonés, sabrás, es muy de colaboraciones especiales, y cabría destacar también una dupla singular, la de Alva Noto y Fennesz, dos de los mayores experimentadores electrónicos centroeuropeos que se juntarán, ojo, para rendir tributo a Ryuichi Sakamoto. Además, Nathy Peluso, que ya estaba confirmada, anuncia un segundo set especial en un formato diferente aún por revelar. Sónar ya tenía en su cartel a Plastikman, Arca, Peggy Gou, Eric Pridz o Bicep.

Empieza a tomar una forma más que apetecible la próxima edición de Tomavistas Festival, que, después de haber anunciado hace unas semanas a Caribou, Kiasmos, Mogwai, Mala Rodríguez, Jimena Amarillo y Judeline, entre otros, esta semana se ha desmarcado con otras confirmaciones de peso. Entre el 29 y el 31 de mayo, en la Caja Mágica de Madrid, podremos ver a artistas como Bombay Bicycle Club, Amaia, María José Llergo, Barry B, Viva Belgrado y más. Lo mejor es que aún hay algunos primeros y segundos espadas por confirmar. Sin irnos de la capital, el ciclo de conciertos Sound Isidro vuelve un año más para llenar las salas de Madrid de música durante la próxima primavera. Estará el líder de Low, Alan Sparhawk, la maestra de la chanson Françoiz Breut, el indie folk de los irlandeses Villagers, la alianza de Bart Davenport con Wild Honey y un homenaje al 50º aniversario de “Blood On The Tracks” (1975) de Bob Dylan a cargo de Naked Family.

Y volvemos a Barcelona para dar cuenta del cierre del cartel de Cruïlla en su edición de 2025. En la primera de las jornadas, la del miércoles 9 de julio, estará Gracie Abrams, que en breve va a llenar el Palacio Vistalegre de Madrid en dos noches consecutivas, consagrada ya como nueva voz del pop escuela Taylor Swift. El jueves será una jornada dedicada a homenajear los 15 años del certamen, y la organización promete que será la que más se acerque al espíritu de los inicios. Entre otros, tocarán Sex Pistols con Frank Carter, Seu Jorge, St. Vincent, Fermin Muguruza, Remei de Ca la Fresca…

¡Alerta de nueva música de Rihanna! Pero no, no es lo que pensabas. Ayer, Paramount compartió el tráiler de la nueva película de “Pitufos” (2025), donde la de Barbados pondrá voz a Pitufina. También ha escrito algunas de las canciones de su banda sonora. Dirigen Chris Miller y Matt Landon, y también actúan favoritos como Natasha Lyonne, Nick Offerman, Nick Kroll, Hannah Waddingham, John Goodman y, mmm, Kurt Russell.

shego publicó ayer “No lo volveré a hacer”, un álbum que encapsula su energía arrolladora y su estilo descarado. A lo largo de trece temas, la banda fusiona guitarras potentes, baterías demoledoras y letras mordaces para retratar con intensidad emociones como el dolor, la euforia, la apatía y la claridad. Con estribillos pegajosos y una actitud que no pide permiso, el disco es una descarga directa de rabia y sensibilidad, perfeccionada en 34 minutos y 36 segundos de pura esencia shego. Además, el trío radicado en Madrid arrancará una gira estatal el 22 de febrero que recorrerá buena parte de nuestra geografía.

Otros con movimiento sobre los escenarios son los navarros Juárez, que este domingo 9 de febrero presentarán en Fun House (Madrid) su nuevo álbum, “El ciclo del sol y el fin de los días” (2024). El 8 de marzo tocarán en la sevillana Sala X. El disco escapa de etiquetas y refuerza su identidad sonora única. Con una instrumentación evocadora y un enfoque casi pictórico del tormento y la esperanza, la banda sigue fiel a su conexión con la naturaleza.

Como cada viernes, tenemos una serie de nuevos álbumes de los que disfrutar. Empezando por “Cowards”, lo nuevo de Squid, donde profundizan en temas del mal a través de canciones que exploran las sectas, el carisma y la apatía que se sitúan en la encrucijada entre art rock y post-punk. Al mismo tiempo, Sharon Van Etten colabora con sus compañeros de banda de toda la vida bajo el alias de Sharon Van Etten & The Attachment Theory para lanzar su álbum de debut homónimo. Adoptando un enfoque más colaborativo y experimental, Van Etten presenta una estética de inspiración gótica, con ritmos electrónicos inquietantes y voces etéreas, que reflexionan sobre temas de compasión, mortalidad y ansiedad de los padres. Hoy puedes leer en Rockdelux la crítica del álbum. Muchas ganas también le teníamos al álbum de debut de la inquieta experimentadora pop Oklou: “choke enough” invita a la reflexión sobre las demandas conscientes y subconscientes de una psicología artística, combinando sonidos ambientales con ritmos de club mínimos, delicados arpegios de sintetizador y samples de sonido encontrado. Y Picante, el proyecto de Maxi Ruiz y Unai Muguruza, presenta su primer single: “Tierra” cuenta con producción de Dive Dibosso y Ruiz y la voz de Muguruza.

Irv Gotti (1970-2025), el influyente productor de rap y cofundador de Murder Inc. Records, falleció el pasado día 5 a los 54 años, tras sufrir un derrame cerebral. Nacido en Queens, comenzó como DJ antes de desempeñar un papel clave en Def Jam, donde ayudó a lanzar las carreras de Jay-Z y DMX. Fundó Murder Inc. en 1999, con Ja Rule como su estrella principal, y produjo grandes éxitos de finales de los noventa y principios de los dos mil, incluyendo colaboraciones con Jennifer Lopez y Ashanti. Su éxito se desvaneció tras la llegada de 50 Cent y problemas legales en 2003, aunque fue absuelto en 2005. En años recientes, trabajó esporádicamente en música y televisión, pero su legado en el hip hop sigue siendo significativo. Hoy también despedimos, en este obituario, al teclista británico Mike Ratledge (1943-2025), quien imprimió su dinámico sonido a los principales abanderados del Canterbury Sound, Soft Machine, a finales de los sesenta y principios de los años setenta.