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La semana vista por…

Viernes, 27 de junio

Si ya es triste hablar de la muerte de un artista, más lo es tener que hacernos eco de la muerte de Andy, el hijo menor de Rulo, líder de Rulo y la Contrabanda, a quien transmitimos todo nuestro pesar y cariño. También tenemos que lamentar la muerte del compositor argentino Lalo Schifrin, el autor de la incombustible música de “Misión: imposible”. Le Parody ofrecerá tres conciertos en Estados Unidos a finales de julio. Y nuevos discos de Lorde, Blixa Bargeld, Zimoun, David Sylvian & Melaine Dalibert, Matthew Herbert & Momoko Gill o Santiago Motorizado. Además, tenemos un álbum con 27 piezas inéditas de Erik Satie, en el centenario del fallecimiento del precursor de la música minimalista.

Lalo Schifrin se fue. Foto: Bob Riha, Jr. (Getty Images)
Lalo Schifrin se fue. Foto: Bob Riha, Jr. (Getty Images)

La desgracia se ha cebado con Raúl Gutiérrez, Rulo, el líder de Rulo y la Contrabanda. Hace unas semanas falleció Andy, su hijo más pequeño, a los 3 años. La triste noticia se había mantenido oculta hasta que su madre, María Amaro, la desveló esta semana en su cuenta de Instagram. Andy era el pequeño con el que su padre aparecía en la portada de “5” (2023), el quinto álbum de la banda montada por el músico cántabro tras abandonar La Fuga.

De una desgracia absolutamente desgarradora pasamos ahora a una triste pero esperada: el fallecimiento del compositor argentino-estadounidense Lalo Schifrin (1932-2025), a quien siempre se recordará por su partitura para la serie de televisión y luego interminable saga cinematográfica protagonizada por Tom Cruise “Misión: imposible”. El músico bonaerense falleció ayer en Los Ángeles a los 93 años por complicaciones derivadas de una neumonía, según anunciaron sus hijos William y Ryan. Schifrin compuso más de 100 partituras para cine y televisión, entre ellas, además de la de la inmortal serie de agentes secretos, una de las mejores películas de Paul Newman, “La leyenda del indomable” (Stuart Rosenberg, 1967), el clásico de acción “Bullitt” (Peter Yates, 1968) o “Terror en Amityville” (Stuart Rosenberg, 1979). También compuso la banda sonora de una película de Carlos Saura, “Tango, no me dejes nunca” (1998), y la música original para la actuación final del campeonato mundial de fútbol de Italia en 1990, en la que los Tres Tenores –Plácido Domingo, Luciano Pavarotti y José Carreras– cantaron juntos por primera vez. Aquí pueden leer la entrevista con él que publicamos en 2012.

Lalo Schifrin: “Misión: imposible”.
Vayamos ya a la noticia curiosa de la semana: el presidente francés, Emmanuel Macron, se ha mostrado partidario de que el french touch –nombre con el que se conoce en el país vecino el género de música electrónica francesa surgido a principios de los noventa– sea incluido en la lista del patrimonio cultural inmaterial de la UNESCO. La iniciativa de Macron surge después de que Alemania haya conseguido inscribir el techno berlinés en 2024 en la lista de patrimonio inmaterial… El french touch incluye nombres como los de Daft Punk, David Guetta, Justice, Air, Dimitri From Paris, Phoenix, St. Germain o Laurent Garnier.

Daft Punk: “Around The World”.
Comencemos ahora con noticias relacionadas con actuaciones. El artista colombiano Manuel Turizo ha dado a conocer las fechas españolas de la gira impulsada por el álbum “201” (2024), que lo traerá a Europa el próximo otoño. El nombre del disco hace referencia al apartamento en que vivió y compuso gran parte de su música, un lugar que representa para él libertad creativa, seguridad, confianza e inspiración. En este tour –que pasará en octubre por Murcia (3), Málaga (4), Granada (5), Onda (8), Bilbao (10), Barcelona (11), Pamplona (16), Valencia (17), Salamanca (18), A Coruña (19), Madrid (23), Sevilla (24), Córdoba (25) y Tenerife (31), además de recalar el 1 de noviembre en Gran Canaria– el escenario se transforma en una representación viva de ese apartamento 201: cada rincón cobra vida a través de la interacción de Manuel con habitaciones, espacios, bailarines, músicos, extras y efectos escénicos que convierten el concierto en una narrativa visual envolvente. La semana pasada, además, apareció “El corrido”, un tema del murciano Soge Culebra al que Turizo ha puesto voz. Soge Culebra actuará el 12 de julio en Tomelloso y está también programado para el 6 de agosto en Sonorama Ribera.

Manuel Turizo: “La bachata”.
Del 25 de julio al 9 de agosto el cuarteto femenino argentino Fin del Mundo realizará su tercera gira europea en menos de dos años, visitando ciudades de España, Francia y Portugal para presentar su álbum más reciente, “Hicimos crecer un bosque” (2024). El cuarteto austral de dream pop y shoegaze comenzará la gira en julio en el festival portugués Sons No Montijo (25) y visitará seguidamente Nava de la Asunción (26), Cambados (28), Madrid (30) y Valencia (31). En agosto pasará por Barcelona (1), Granollers (2), San Sebastián (3), León (7), el festival Prestoso de Cangas del Narcea (8) y el festival Sonorama Ribera de Aranda de Duero (9).

Fin del Mundo: “La distancia”.
Y de unas argentinas que vienen a España a una malagueña que viajará a Estados Unidos: Soledad Sánchez Parody, conocida artísticamente como Le Parody, va a presentarse a finales de julio en Denver (26), Baltimore (28) y el mítico Joe’s Pub de Nueva York (30). El anuncio de estos conciertos ha coincidido con el lanzamiento de una nueva versión de “Summer Rain”, uno de sus primeros éxitos, compuesto por Le Parody y Gizmo Varillas y publicado originalmente en 2015. Lo que comenzó como una sencilla canción al estilo de The Growlers se ha transformado en una pieza de electrónica experimental –en línea con la evolución del sonido de Le Parody– tras viralizarse en Instagram en 2023 y sumar casi 20 millones de escuchas en Spotify. Tras ese inesperado auge, “Summer Rain” había empezado a ser petición habitual en los conciertos de Le Parody, a pesar de que hacía años que no formaba parte de su repertorio.

Le Parody: “Summer Rain (Keep On Dancing Rework)”.
Apenas quince meses después de que Alcalá Norte presentara su álbum homónimo en la sala El Sótano de Madrid ante 200 personas, el grupo del distrito madrileño de Ciudad Lineal acaba de anunciar su primer doblete en La Riviera… Solo una hora tardaron en completar el cupo de entradas para la sala situada junto al río Manzanares el sábado 20 de diciembre, así que, ni cortos ni perezosos, se lanzaron a una segunda fecha, el domingo 21 de diciembre. Las entradas para esta segunda cita están volando.

Alcalá Norte: “Supermán”.
Y de la banda revelación de 2024 a los reyes del rock español de los últimos treinta años, Los Planetas, que vuelven a Barcelona el próximo 17 de octubre, para actuar en el Sant Jordi Club, en el marco del ciclo de conciertos Cruïlla Tardor, que tendrá lugar del 3 de octubre al 4 de diciembre en distintas salas de la Ciudad Condal y que contará con actuaciones de artistas como Zaz, Santiago Auserón, Kaze, Peces Raros, Judit Neddermann, Russian Red, Stacey Kent, Reuben James, Patax, Butler, Blake & Grant, OKDW, Amaia Miranda, Alba Carmona o Astrio.

Los Planetas: “El artista madridista”.
Ya que estamos en Barcelona… Hace unas semanas apareció “Et puc odiar molt més”, el primer single del próximo álbum de Sidonie. Hoy podemos confirmar que ese disco, el duodécimo de su trayectoria, que se publicará en octubre, estará formado íntegramente por canciones cantadas en catalán, su lengua materna, y se titulará “Catalan Graffiti”.

Sidonie: “Et puc odiar molt més”.
Doce años después de su último álbum, Linda Mirada va dejando pistas de lo que será su esperado próximo disco largo, “Qué largo es el verano”, que publicará el sello Lovemonk en septiembre. Después de “Obstáculo”, la canción que supuso su regreso, ya ha comenzado a sonar su segundo single, “Morena del Apóstol”, dedicado a un curioso espacio lúdico situado en Madrid, con sus pistas de tenis y su piscina. Linda Mirada define la canción, con su enigmática ironía, “como la chica de Ipanema, pero en La Guindalera”: pop con acento italo disco y sintes baleáricos en vez de bossa nova, realizado en colaboración con North Satellite (alter ego del productor Eugene Lemcio).

Linda Mirada: “Morena del Apóstol”.

Otro regreso: María Naranjo, la que fuera teclista de Deluxe en “Not What You Had Thought” (2001), integrante durante una temporada de Los Ganglios y fundadora, junto a Diego Alcalá, de Luxury 54, publicó ayer “Senza il cuore”, el primer single de Sabore Bicoro, su nuevo proyecto, que debutará después del verano con un álbum. De momento, y para abrir boca, nos deleita con una historia de amor luminosa y veraniega que transcurre al calor de la costa italiana.

Sabore Bicoro: “Senza il cuore”.
Otro regreso inesperado y agradablemente sorprendente fue el de Tito Pintado (ex Penelope Trip), que en marzo lanzó –con el sobrenombre de anti, el mismo con el que publicó sus dos últimos álbumes, “Anti” (1998) y “antiaventura” (2009)– un EP de tres canciones titulado “en américa” con el que rompía 16 años de silencio… Pues bien, después de esas tres piezas ya hay continuación: otras dos canciones, “infantil” e “islandia”, publicadas en vinilo por Discos Garibaldi el pasado miércoles.

anti: “infantil”.
Ese mismo 25 de junio fue también el día elegido por la banda alavesa de ska En Tol Sarmiento (ETS) para publicar “20 urte zure eskutik”, el disco en directo registrado en directo los pasados 15, 21 y 22 de marzo en el Bizkaia Arena de Bilbao, con el que celebran sus primeros veinte años de trayectoria. El grupo estuvo acompañado en esos históricos conciertos por amigos como ZETAK, Iñaki Ortiz de Villalba (Betagarri), Búhos, Dupla, Süne, Joselu Anaiak, IDOIA o Green Valley. ETS recibirá el sábado 2 de agosto un homenaje en su localidad de origen, Yécora; mientras, el grupo está empezando a preparar los conciertos que bajo el lema “Bihotzen konkista” –“La conquista de los corazones” en euskera– ofrecerán el año que viene en el Movistar Arena de Madrid y en el Palau Sant Jordi de Barcelona.

En Tol Sarmiento: “Zure eskutik”.
La semana que viene, el martes 1 de julio, se conmemorará el centenario de la muerte de Erik Satie (1866-1925), considerado el auténtico precursor de la música minimalista, y para que el acontecimiento sea celebrado como se merece, hoy viernes se publica en las plataformas digitales “Discoveries”, editado por el sello Erato, que incluye ¡27 piezas inéditas! del fabuloso y juguetón compositor francés, desde tonadas de estilo cabaretero a nocturnos minimalistas, pasando por piezas experimentales y alegres valses. Las piezas han sido localizadas gracias al minucioso trabajo de investigación realizado por el compositor y musicólogo británico James Nye y el compositor y violinista japonés Sato Matsui, e interpretadas por el pianista francés Alexandre Tharaud.

Alexandre Tharaud: “La belle excentrique: III. Cancan grand-mondain” (de Erik Satie).
Hoy es el día D en el que se publica uno de los más esperados discos del año, “Virgin”, el cuarto álbum de la neozelandesa Lorde, el disco que considera el de su “renacimiento”, un álbum ruidoso, de ritmos rápidos y sonidos extraños, sobre el que no me voy a extender más.

Lorde: “Hammer”.
También esperado, aunque en entornos más reducidos, es “Blixa Bargeld Sings David Bowie”, un EP de cuatro canciones –“Helden” (la versión alemana de “Heroes”, originalmente incluida en el álbum de Bowie “Heroes” de 1977), “Where Are We Now?” (del álbum de 2013 “The Next Day”), “Subterraneans” (publicado originalmente en el álbum “Low” de 1977) y “Lazarus” (del álbum de 2016)–, en el que el Blixa Bargeld, líder de Einstürzende Neubauten, hace unas interpretaciones austeras –gong balinés y voz a cargo de Blixa, piano y coros a cargo de Nikko Weidermann– de piezas de dos épocas muy concretas del fallecido músico británico: su fructífera etapa berlinesa y sus dos últimos discos.

Blixa Bargeld canta David Bowie: “Where Are We Now?”.
También ha aparecido hoy “Clay”, el primer álbum conjunto de Matthew Herbert y la percusionista y cantante anglo-japonesa Momoko Gill. Herbert y Gill comenzaron a colaborar en 2024 con el lanzamiento de “Fallen” y la remezcla que Momoko hizo de “The Horse Is Here” de Herbert. Otro álbum colaborativo a destacar es “Vermilion Hours”, en el que se juntan el pianista francés Melaine Dalibert y el que fuera líder de Japan David Sylvian, conocido, también, por su proyecto Nine Horses, sus discos en solitario y sus colaboraciones con Robert Fripp y Holger Czukay. Merecedor también de toda nuestra atención es “Harmonium I-VI”, del artista sonoro suizo Zimoun, conocido (sobre todo) por sus espectaculares exposiciones de elementos mecánicos móviles y sonoros. En esta ocasión, Zimoun ha compuesto un álbum de seis piezas interpretadas exclusivamente con un armonio (el instrumento medieval por el que era conocida Nico) de casi 100 años de antigüedad. Para concluir con propuestas “alternativas”, Merzbow también ha lanzado hoy “Sedonis”.

Melaine Dalibert & David Sylvian: “ Arabesque” (versión corta).
En ámbitos musicales más comerciales podemos citar “El mejor de tus días”, el álbum en el que Alfredo Piedrafita, el legendario guitarrista de Barricada, hace sus propias versiones y arreglos de once temas de la banda navarra de la que él formó parte durante 30 años, hasta el final de los días del grupo, en 2013… Pero no están los singles en los que todos pueden estar pensando, sino aquellas que más nostalgia pueden provocar en los auténticos fans de grupo, ya que son temas que no sonaron mucho en las radios, empezando por “Vieja satisfacción”, la primera canción que grabó, y terminando con la que le ha dado título. Otro disco de canciones con historia es “El retorno”, el primer álbum en solitario de Santiago Motorizado, líder, compositor y cantante de los argentinos El Mató A Un Policía Motorizado. Algunas de las canciones de “El retorno” tienen diez años y son conocidas por quienes hayan ido a ver los recitales de Santiago Motorizado (y muchos están en YouTube).

Santiago Motorizado: “La revolución”
Tampoco quiero olvidarme de la joven cantautora madrileña Gara Durán, que hoy publica su EP “ALKIMIA”: cinco canciones que presentó hace dos semanas, el 14 de junio, en la capilla de San Bartolomé, en Toro, dentro de la programación de La Noche Blanca del Patrimonio Toresano. Después de diez singles publicados desde 2022, es la primera vez que junta en un mismo formato cinco canciones nuevas…

Gara Durán: “Cuídalas”.
Y dos singles que no podemos dejar pasar la ocasión de comentar: “Lunytunes”, de La Zowi, y “Robo tu tiempo”, la versión que Parquesvr aparecida ayer del tema homónimo de Triángulo de Amor Bizarro, con la que se anuncia el disco que Mushroom Pillow publicará en noviembre en homenaje a una de las bandas clave del indie español, y que constará de versiones exclusivas de 18 temas de Triángulo de Amor Bizarro realizadas por otras bandas que se irán dando a conocer poco a poco.

Parquesvr: “Robo tu tiempo”.
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